英国版『生きる』予告編＆特報解禁　主演のビル・ナイはゴールデングローブ賞候補に

　黒澤明の不朽の名作『生きる』（1952年）を英国でリメイクした『生きる LIVING』（2023年3月31日公開）で主演を務めたビル・ナイが、「第80回ゴールデングローブ賞」主演男優賞にノミネートされた。米現地時間12日に発表された。あわせて、予告編（60秒）と特報（30秒）が解禁となった。【動画】英国版『生きる』予告編＆特報　脚本は、小説『日の名残り』、『わたしを離さないで』などで知られるノーベル賞作家カズオ・イシグロ。1953年、第二次世界大戦後、いまだ復興途上のロンドンを舞台に、余命宣告された男が人生を見つめ直し、新しい一歩を踏み出す物語。監督は2011年に『Beauty（原題）』でカンヌ国際映画祭のクィア・パルムを受賞したオリヴァー・ハーマナスが務めた。　『ラブ・アクチュアリー』、『アバウト・タイム　愛おしい時間について』、『パイレーツ・オブ・カリビアン』シリーズなどに出演している英国の名優ビル・ナイが演じるのは、役所の市民課に勤める公務員のウィリアムズ。　ピン・ストライプ背広に身を包み、山高帽を目深に被ったいわゆる“お堅い”英国紳士。同じ列車の同じ車両で通勤し、部下に煙たがられながらも事務処理に追われる日々を過ごしていた。家では孤独を感じ、自分の人生を空虚で無意味なものだと感じていた。そんなある日、彼は医者からがんであることを宣告され、余命半年であることを知る。　彼は歯車でしかなかった日々に別れを告げ、自分の人生を見つめ直し始める。手遅れになる前に充実した人生を手に入れようと、仕事を放棄し、海辺のリゾートで酒を飲みバカ騒ぎをしてみるが、なんだかしっくりこない。病魔は彼の身体を蝕んでいく…。　ロンドンに戻った彼は、かつて彼の下で働いていたマーガレット（エイミー・ルー・ウッド）に再会する。今の彼女は社会で自分の力を試そうとバイタリティにあふれていた。そんな彼女にひかれ、ささやかな時間を過ごすうちに、彼はまるで啓示を受けたかのように新しい一歩を踏み出すことを決意。その一歩は、やがて無関心だったまわりの人々をも変えることになる。　解禁された予告編、特報には、余命幾ばくも無いことを宣告されたことにより、それまでの自分の人生を振り返り、「生きることなく、人生を終えたくない」と静かに、しかし心の中は懸命に、熱く生きることを選んだウィリアムズの姿が描かれる。そして、黒澤明監督作『生きる』での名シーンを彷彿とさせる誰もいない公園での“ブランコ”シーンも。　今年1月のサンダンス映画祭でプレミア上映され、べネチア国際映画祭、サン・セバスティアン国際映画祭、トロント国際映画祭、東京国際映画祭といった世界の映画祭で上映され、オスカーへの期待も高まっている。「第80回ゴールデングローブ賞」の授賞式は、現地時間2023年1月10日午後8時から開催される。

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セカオワ「Habit」が『MTV VMAJ』年間最優秀MV受賞　Fukase「新しいステージに連れて行ってくれた曲」

　音楽専門チャンネルMTVが2日、音楽アワード『MTV VMAJ 2022』を東京・武蔵野の森総合スポーツプラザ・メインアリーナで開催し、全部門の最優秀作品の中から最も一般投票数が多かった作品に贈られる年間最優秀ビデオ賞にはSEKAI NO OWARIの「Habit」が輝いた。【写真】JO1・櫻坂46ら…豪華アーティストが登場！　イベントのトップバッターは「Free Free Free feat. 幾田りら」で「Best Collaboration Video」を受賞した東京スカパラダイスオーケストラ。開会とともに加藤隆志（Gt）のギターが鳴り、「TONGUES OF FIRE」「DOWN BEAT STOP」を立て続けに披露。「Paradise Has No Border」では、9人の絶妙なアンサンブルとゴキゲンなスカサウンドに観客も巻き込み、会場全体を盛り上げた。　幾田りらとのコラボ楽曲「Free Free Free feat. 幾田りら」が『最優秀コラボレーションビデオ賞』を獲得し、「もううれしさのみです、本当に」とコメント。「コロナ禍でみんながしゃがんでいた分、思いっ切りジャンプしてほしいなと思って書きました」と楽曲制作時の思いも明かした。そして「一緒に力を合わせてくれた幾田りらさんに感謝します」とあらためて感謝を述べた。　続いてライブを披露したのは、THE RAMPAGE。「RAY OF LIGHT」「ツナゲキズナ」をパフォーマンスし、16人での力強さとしなやかを兼ね備えたダンスで魅了しつつ、RIKU／川村壱馬／吉野北人はそれぞれの声色や歌い方のアイデンティティーを活かしたボーカルワークを見せつけた。　その後、「RAY OF LIGHT」で最優秀振付け賞を受賞した彼らは再びステージへ勢ぞろい。「これからもプライドを持って、最高のパフォーマンスを届けられるように頑張ります」と決意を語り、「気になっていただけた方は、今後ライブにも遊びに来ていただけたら」とメッセージを送った。　この日のMCも務めていた菅井友香が「そろそろ合流しないと…」と切り出して、櫻坂46が登場した。白のパンツスタイルというクールな衣装で「断絶」と「摩擦係数」を披露し、ドラマ性のあるダンス表現と歌唱で圧倒した。　櫻坂46はこの日『最優秀グループ賞』にも輝いたが、菅井がMCとして自ら受賞を告げるという異例の展開も。トロフィーを受け取った際には、感謝とともに「今後もこの賞の名に恥じぬように精進していきます」とコメントした。　INIは、重厚なビートをたたえた「Rocketeer」でライブをスタートさせた。激しく力強いダンスをたたみかけた後、メンバー全員がそれぞれにあいさつ。EDM色を強めた「Password」では、メンバーそれぞれのボーカルパートで個性をアピールしながら、サビでは一糸乱れぬパフォーマンスを見せた。　INIのメンバーは、1曲目に披露した「Rocketeer」が『最優秀邦楽新人アーティストビデオ賞』を受賞したことを受けて再び登壇。受賞のよろこびや感謝とともに、あす3日にデビュー1周年を迎えることにも触れ、「これからも11人それぞれがINIを輝かせる存在でありたい」「心を動かせるようなパフォーマンスをできるように日々精進していきたい」と語った。そして「たくさん愛して、見守っていてください」とファンに語りかけて締めくくった。　マカロニえんぴつは、ギター・田辺の強烈なフィードバック音とボーカル・はっとりのカウントでライブを開始。パワフルに響かせた「星が泳ぐ」と、しっとり聴かせる「なんでもないよ、」という2曲のコントラストでファンを魅了した。　同楽曲が『最優秀ロックビデオ賞』を受賞し、授賞式のステージに上がった4人は、「どう並ぶのが正解なのか…」と初々しさも見せつつ、「ロックバンドとして日々残せていることがうれしい」としみじみ。「本当に素敵なMVにしていただいて。僕らだけじゃなく、監督やいろんなアドバイスをくれた方々の賞でもあると思います」とあらためて感謝した。　Da-iCEは、「Promise」と「スターマイン」を披露。芯の強さと豊かな倍音を活かした大野雄大、4オクターブと言われるレンジの広さとハイトーンボイスで魅せる花村想太というツインボーカルの個性、そして工藤大輝／岩岡徹／和田颯のダンスが、雰囲気の異なる2曲を鮮やかに彩った。　「スターマイン」で『MTVブレイクスルー・ソング賞』を受賞すると、「本当にこのような賞をいただき、光栄に思っています」と初の受賞に感謝し、賞にちなみ「もっとブレイクスルーしていきたいと思います」と決意も口にした。　BE:FIRSTは、レーザーライトと紫やピンクを基調とした照明で妖しげな雰囲気も漂うステージに登場。黒のスーツやレザージャケット姿で大人の色気を漂わせつつ、「Betrayal Game」を披露した。ファンキーな「Bye-Good-Bye」ではファンのクラップも楽曲の一部に採り入れ、リズミカルなダンスで会場を盛り上げた。　ライブ後、「Betrayal Game」で『最優秀R&Bビデオ賞』を受賞した彼ら。「僕らは普段から形にとらわれずに活動している。今回はさまざまなジャンルの1つが評価していただけた」「これからも様々な面で評価していただけるように、音楽の可能性を広げていきたいと思っています」と目を輝かせた。　ここで『最優秀ストーリービデオ賞』を受賞したロックバンド・クリープハイプが突如ステージに登場し、会場を驚かせた。「この曲をもとに松居大悟（監督）が映画を作ってくれて。それが去年の『東京国際映画祭』で賞を獲りました」と、受賞作「ナイトオンザプラネット」を主題歌に起用した映画「ちょっと思い出しただけ」に言及し、ボーカルの尾崎世界観は「その1年後、曲で賞をいただいて、ここに立っています」としみじみ。　さらに「東京国際映画祭の授賞式の日がちょうど僕の誕生日だったんですけど、きょうは松居くんの誕生日です」と明かし、「これが若い男女だったらロマンティックなんですけど、おじさんたちで運命を感じています」と会場の笑いを誘った。　クリープハイプによるうれしいサプライズを挟み、BiSHがライブをスタート。真っ赤に染まったステージで“攻めの姿勢”を押し出した「サヨナラサラバ」に続き、代表曲「オーケストラ」では歌詞とリンクさせたダンスで感動を呼んだ。　そして多大な影響を与えたアーティストに贈られる賞『インスピレーション・アワード・ジャパン』を受け取った際には、「このような素敵な賞をいただけてうれしいです」と率直な気持ちを述べた。「BiSHは2023年に解散することを発表してから、新しい自分に出会う日々をすごしてきました」と続け、「解散までこの賞を糧に、突っ走っていきたいと思います」と力強く語った。　JO1は、切れ味鋭い「SuperCali」でライブを開始。色鮮やかなレーザーライトの中で、スピーディーに様々な展開を見せていく同曲を表現した。メンバー全員のあいさつの後、「With Us」を披露し、ペンライトで埋め尽くされた会場との一体感をさらに高めていった。　『ベスト・ライブ・パフォーマンス賞』のトロフィーを受け取ると、「重い…」と噛み締めた。そして「昨年に引き続き、ありがたく思っています」「もっともっとパフォーマンス力を高めていって、進化したグループになっていければ」と力を込めた。　SKY-HIは、受賞ステージにBE:FIRSTのメンバーが残っている状態で、「JUST BREATHE」でライブを開始。爆発力を持ったトラックに乗せてバースごとに異なる表情も見せつつ、1人きりのパフォーマンスであることを感じさせない存在感で「To The First」も披露した。 　「JUST BREATHE feat. 3RACHA of Stray Kids」が『最優秀ヒップホップビデオ賞』を受賞したことを受け、「いろんな国の人にたくさん聞いていただいた曲なので、うれしいです」と話したSKY-HI。今後の活動にも「胸を張ってマジ頑張りましたと言えるような作品作りをしていきます」と意気込んだ。　この日最後にライブステージへ登場したのは、なんとSEKAI NO OWARI。事前に告知されていないサプライズ出演に会場はざわめいた。しかし、「Habit」が演奏され始めると自ずとクラップが巻き起こる。10数人のダンサーも交えた圧巻のステージに、演奏後には大きな拍手が沸き起こった。　そして、いよいよ「最優秀ビデオ賞」の発表へ。各部門の受賞者の中から最も投票数の多かった作品に贈られるこの賞は、SEKAI NO OWARIの「Habit」が受賞した。サプライズでのライブパフォーマンスに続いて、メンバーがステージに登壇。ボーカルのFukaseは「まさかこんな素晴らしい賞がいただけるとは」「すごい夜中のスタジオでダンスの練習をしたり、振り付けについて話していたときには、まさか賞がいただけるなんて思っていなかった」と驚きの表情を見せる。最後には「新しいステージに連れて行ってくれた曲だなと思います。ありがとうございました」と笑顔で語った。■『MTV VMAJ 2022』受賞作品一覧▽最優秀ビデオ賞　SEKAI NO OWARI「Habit」▽最優秀邦楽ソロアーティストビデオ賞　Aimer「残響散歌」▽最優秀洋楽ソロアーティストビデオ賞　HARRY STYLES「As It Was」▽最優秀邦楽グループビデオ賞　Official髭男dism「ミックスナッツ」▽最優秀洋楽グループビデオ賞　BLACKPINK「Pink Venom」▽最優秀邦楽新人アーティストビデオ賞　INI「Rocketeer」▽最優秀洋楽新人アーティストビデオ賞　MANESKIN「Supermodel」▽最優秀ロックビデオ賞　マカロニえんぴつ「なんでもないよ、」▽最優秀オルタナティブビデオ賞　ももいろクローバーZ「MYSTERION」▽最優秀ポップビデオ賞　緑黄色社会「キャラクター」▽最優秀R&Bビデオ賞　BE:FIRST「Betrayal Game」▽最優秀ヒップホップビデオ賞 　SKY-HI「JUST BREATHE feat. 3RACHA of Stray Kids」▽最優秀ダンスビデオ賞 　SEKAI NO OWARI「Habit」▽最優秀コラボレーションビデオ賞　東京スカパラダイスオーケストラ「Free Free Free feat. 幾田りら」▽最優秀ストーリービデオ賞　クリープハイプ「ナイトオンザプラネット」▽最優秀アートディレクションビデオ賞　King Gnu「逆夢」▽最優秀視覚効果賞　藤井風「damn」▽最優秀撮影賞　RADWIMPS「人間ごっこ」▽最優秀振付け賞　THE RAMPAGE「RAY OF LIGHT」【特別賞】▽インスピレーション・アワード・ジャパン　BiSH▽最優秀アーティスト賞　Vaundy▽最優秀楽曲賞　Ado「新時代（ウタ from ONE PIECE FILM RED）」▽最優秀アルバム賞　あいみょん「瞳へ落ちるよレコード」▽最優秀グループ賞　櫻坂46▽MTVダンス・ザ・ワールド・アワード　岩田剛典▽ベスト・ライブ・パフォーマンス　JO1▽MTVブレイクスルー・ソング　Da-iCE「スターマイン」▽ベスト・バズ・アワード　IVE▽ライジング・スター・アワード　XG▽デイジー・ベル・アワード　バルーン「パメラ」

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【東京国際映画祭】稲垣吾郎主演『窓辺にて』が観客賞　今泉力哉監督が喜び語る「見過ごされるような小さな問題を」

　『第35回東京国際映画祭』（TIFF）のクロージングセレモニーが2日、都内で開催。コンペティション部門の観客賞には、今泉力哉監督（41）、稲垣吾郎（48）主演の映画『窓辺にて』が選ばれた。【写真】トロフィーを受け取る今泉力哉監督　同映画は、妻の浮気を知り芽生えたある感情に思い悩む正直すぎる男が、それでも幸せを希求する、ちょっぴりおかしい大人のラブストーリー。壇上でトロフィーを受け取った今泉監督は「このような光栄な賞をいただきまして、ありがとうございます」と感謝する。　「『東京国際映画祭』のコンペ部門は2回目でして、それまでは日本映画の部門で何度か参加させていただいております。私の作品は、すごく個人的な小さな悩み、特に恋愛映画をずっと作り続けています。世界では戦争だったり、ジェンダーの問題だったり、さまざまな問題がある中で、本当に小さな映画の題材にならないような小さな小さな取るに足らない悩みとか、個人的な問題とかを恋愛を通じて、笑いも含めて描こうと思って作り続けています」と作品作りについて語る。「どうしても映画に限らず、小説とかも大きな問題を取り上げて、それについて語るもの、という側面があるんですけど、自分は主人公も受動的だったり、見過ごされるような小さな問題を描きたいと作り続けています」と映画への思いも熱く話す。　主演の稲垣は、先月30日に新型コロナウイルスに感染。4日に控える初日舞台あいさつも残念ながら欠席となる。今泉監督は「公開が控えているんですけど、初日にも大事を取って登壇できない状況です。まだまだ戦争だけじゃくて、コロナもそうですし、世界にはいろいろな問題がありますが、ネガティブに全部捉えるのではなく、そこにある小さな喜びとかを、これからも自分なりにできることを考えられることを考えていこうと思います」と抱負を語っていた。　TIFFは世界から監督や俳優、映画関係者などが集まるアジア最大級の国際映画祭。先月24日から、きょう11月2日まで開催され、期間中169本の映画が上映された。

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山之内すず「あの名シーンしてきた」　『E.T.』エリオット君を完コピに「可愛すぎる」「似合ってるなー！」

　タレントの山之内すず（21）が、2日までに自身のSNSを更新し、『E.T.』の名シーンを再現した。【別カット】似合いすぎ…山之内すずの『E.T.』エリオット君　「東京国際映画祭」での『E.T.』40周年記念上映イベントに登場した際のもので、山之内が赤色パーカー＆ジーンズ姿で自転車にまたがり、主人公のエリオット君になりきった。自転車のかごにはE.T.がおさまっている。　インスタでは「あの名シーンしてきた」と写真とともに紹介し、ツイッターでも「記念上映に参加させて頂きました!!あの名シーンを」と報告した。　この投稿にファンからは「ET好きな私にはたまらない」「可愛すぎる」「最高やん!!!」「似合ってるなー！」などの感想が寄せられた。

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カルト的人気を誇る豊田徹也の漫画『アンダーカレント』今泉力哉監督が実写映画化

　2004年8月より1年間にわたり「月刊アフタヌーン」（講談社）に連載された、豊田徹也の唯一の長編漫画『アンダーカレント』が、単行本の発売（05年）から18年の時を経て、今泉力哉監督により映画化、今秋公開が決定した（配給：KADOKAWA）。【動画】直近で公開される今泉監督作品『ちひろさん』予告編　家業を継ぎ、夫の悟と銭湯を切り盛りし、順風満帆な日々を送るかなえ。しかし突然、悟が失踪する。彼の行方は一向に分からず、途方に暮れるかなえだったが、一時休業していた銭湯の営業を再開させる。そこに「働きたい」という謎の男・堀が現れ、ある手違いをきっかけに住み込みで働くことに。その日からかなえと堀の不思議な共同生活が始まる。　友人から紹介された胡散臭い探偵・山崎とともに期間限定で悟を探しながら、穏やかな日常を取り戻しつつあったかなえ。しかし、ある事件をきっかけに、堀、悟、そしてかなえが閉ざしていた心の深層（アンダーカレント）が、徐々に浮かび上がってくる。　原作漫画は、09年にフランス・パリで開催された「ジャパンエキスポ」において、フランスの批評家と記者が選出する「第3回ACBDアジア賞」を受賞。10年には「漫画界のカンヌ映画祭」と呼ばれるフランス・アングレーム国際漫画祭のオフィシャルセレクションに選出された。さらに、20年にフランスメディアで発表された「2000年以降の絶対に読むべき漫画100選」では、世界中の名だたる漫画がランクインする中、堂々の3位に選ばれるなど、フランスを中心とした海外でもカルト的な人気を誇っている。　今泉監督は、『愛がなんだ』で社会現象を巻き起こし、その後も『あの頃。』、『街の上で』、第35 回東京国際映画祭にて観客賞を受賞した稲垣吾郎主演の『窓辺にて』など話題作を次々発表。2月には有村架純主演のNetflix映画『ちひろさん』の公開が控えている。　コミュニケーションツールが目まぐるしく発展すると共に、人間関係が希薄になりがちな今の時代だからこそ贈りたい、人を知ろうとすることの尊さを教えてくれる、原作の繊細で静謐（ひつ）な人間ドラマを、その手腕で心が震える映画にしてくれるに違いない。脚本は、『愛がなんだ』の澤井香織が、今泉とともに手がけている。■今泉力哉監督のコメント　この世界にはそれが存在することで誰かが救われるという作品があって、そして、そういうものを生み出す人がいて、豊田徹也さんの『アンダーカレント』はそういう漫画で、豊田さんはそういう人だ。　映画化にあたり、豊田さんと何度もふたりきりで会っていろんな話をした。はじめて会った日に4時間お茶をしたのだが、まだまだ話し足りなかった。帰り際、原田芳雄さんのエッセイ『B級パラダイス俺の昨日を少しだけ』をいただいた。　豊田さんは「僕はいいんだけど、登場人物が嫌な思いをしない映画にしてください」と言った。登場人物が嫌な思いをしないように。とってもすてきな言葉だと思った。　コロナ禍でお茶をしたある日、会計時に自分の分のコーヒー代を、きっとこういうご時世だからだろう、衛生面からラップにくるんでご用意してくださっていて。この繊細さをきちんと映画にしたいと思った。　私はキリスト教徒なのだが、熱心な信者ではなくて、それでもたまに教会に行くと心が澄む感覚になるのだが、自分にとっての豊田さんはそういう人で、会うと心が澄む。　とても繊細で面白い方で、日々、自分は映画監督に向いていないなと思いながら映画をつくっているのだが、こういう原作の映画化の話が来ることはとても光栄だし、きっと器用に生きることができない人にしか生み出せないものがあると信じて、これからも生きていきます。かなえや堀も、今もどこかで元気でいてくれたら。

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アジアのアカデミー賞「第16回アジア・フィルム・アワード」日本の5作品が14部門にノミネート

　アジア全域版アカデミー賞「第16回アジア・フィルム・アワード」（AFA）の各ノミネーションが、6日に発表された。日本からは作品賞、監督賞、脚本賞等8部門の候補として濱口竜介監督の『ドライブ・マイ・カー』が選出されたほか、カンヌ映画祭で話題になった『PLAN75』の早川千絵監督が新人監督賞、倍賞千恵子が主演女優賞の候補に挙がった。【画像】ノミネートされたそのほかの日本作品　「第35回東京国際映画祭」（TIFF）のコンペティション部門に選出された『エゴイスト』の鈴木亮平と『ドライブ・マイ・カー』の西島秀俊が主演男優賞、同じく同作品群から宮沢氷魚（『エゴイスト』）と岡田将生（『ドライブ・マイ・カー』）が助演男優賞、そして『ある男』の安藤サクラと『PLAN75』の河合優実が助演女優賞、さらに、『シン・ウルトラマン』が視覚効果賞（佐藤敦紀）でノミネートされ、日本の5作品が計14部門でノミネートされている。 　また、是枝裕和監督が、韓国作品『ベイビー・ブローカー』で監督賞にノミネートされた。　本年は、アジア22の国と地域より30作品81のノミネート（全16部門）があり、パク・チャヌク監督の『別れる決心』（韓国）が作品賞を含む最多10部門でノミネート。作品賞はほかに、マニラトナム監督の『Ponniyin Selvan: I』（インド）、昨年のTIFFコンペティション部門で最優秀監督賞受賞作品でもあるダルジャン・オミルバエフ監督の『ある詩人』（カザフスタン）、そして今年のTIFFワールド・フォーカス部門選出作品のラヴ・ディアス監督の『波が去るとき』（フィリピンほか）がノミネートされ、日本の『ドライブ・マイ・カー』と最優秀作品賞を競う。　審査員長は、国際的に高い評価を受ける中国の巨匠で、昨年のAFAで最優秀監督賞を受賞した、チャン・イーモウ監督（『紅いコーリャン』『活きる』『あの子を探して』『初恋のきた道』）が務め、世界中の映画人7人とともに、今年の受賞者を決定する。　AFAの授賞式は、2020年、21年と、コロナ禍の2年、オンラインそしてリアルで韓国・釜山で開催されてきたが、4年ぶりに香港に戻り、西九龍（ウエストカオルーン）文化地区に新たな芸術・文化施設のランドマークとしてオープンした、香港故宮文化博物館「Jockey Club Auditorium」にて3月12日に開催予定。　前回は黒沢清監督の『スパイの妻 劇場版』が最多受賞（最優秀作品賞、最優秀主演女優賞・蒼井優、最優秀衣装デザイン賞・纐纈春樹）したほか、蒔田彩珠（『朝が来る』最優秀助演女優賞）が受賞。今年も日本からのノミネート作品の受賞が期待される。■日本作品ノミネートリスト『ドライブ・マイ・カー』作品賞／監督賞（濱口竜介）／主演男優賞（西島秀俊）／助演男優賞（岡田将生）／脚本賞（濱口竜介、大江崇允）／音楽賞（石橋英子）／音響賞（野村みき、大保達哉）『PLAN75』新人監督賞（早川千絵）／主演女優賞（倍賞千恵子）／助演女優賞（河合優実）『エゴイスト』主演男優賞（鈴木亮平）／助演男優賞（宮沢氷魚）／衣装デザイン賞（篠塚奈美）『ある男』助演女優賞（安藤サクラ）『シン・ウルトラマン』視覚効果賞（佐藤敦紀）

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柳楽優弥主演の配信ドラマ『ガンニバル』東京国際映画祭で上映、客席から拍手

　都内で開催された「第35回東京国際映画祭（TIFF）」で1日、ディズニーの公式動画「Disney＋（ディズニープラス）」のオリジナルドラマシリーズとして製作された、『ガンニバル』（12月28日配信開始）が上映された。上映前には、監督を務めた片山慎三と脚本を担当した大江崇允が登壇。第1話と第2話が上映された後には、客席から自然に拍手が起きていた。【動画】『ガンニバル』ティザー予告編　同映画祭には、映画作品だけでなく、テレビ放送、インターネット配信などを目的に製作されたシリーズ作品を日本国内での公開に先駆け、スクリーンで上映する「TIFFシリーズ」部門が設けられており、ここでワールドプレミアを飾った同作。映画祭オープニングイベントのレッドカーペットに登壇した主演の柳楽優弥は「最高のドラマが出来ました！」とアピールしていた。　片山監督は、“ポン・ジュノ”監督作の『TOKYO！』や『母なる証明』で助監督経験を経て、『岬の兄妹』（2018年）で長編監督デビュー。長編2作目で初の商業映画監督作となった『さがす』（21年）も高く評価された。脚本の大江は、「第94回アカデミー賞」で国際長編映画賞を受賞した『ドライブ・マイ・カー』で、「第74回カンヌ国際映画祭」脚本賞を受賞している。　日本はもとより世界での評価や関心が高い2人が手がけた『ガンニバル』は、2018年より連載され、完結している二宮正明による同名漫画が原作。自然の美しい村の駐在所に赴任してきた警察官・阿川大悟（柳楽）が、穏やかな日常に潜む村の“おそろしい”真実を暴いていく、戦慄のヴィレッジ・サイコスリラーだ。　片山監督は世界配信されることが前提としてあったことを受け、「ハイクオリティのものにしようと意気込んで撮影し、自分でも満足いくような形になった」と自信をのぞかせた。中でも「こだわったのはロケ場所探し。日本の美しい風景の中で、さまざまな、ちょっと恐ろしいことが行われているというのを見せたかった」と語った。さらに、「ある種の文明と文明の衝突みたいなことを描いている作品。ひとつの村で起こることですが、世界中どこででも起こりうる出来事だと思う」と、世界に通用する物語であることを強調した。　大江も「物語は駐在さんが行方不明になるという一つの小さな事件から始まるけれど、アリの巣のように穴の中に入るとすごく複雑に広がっていて、何百年もの歴史をひも解く物語になっている」と原作の面白さを挙げつつ、「片山さんならではのある種のユーモアがちりばめられていて、原作にもない、僕が書いた脚本にもない、まなざしを持った作品になった」と片山監督の手腕を称えた。また、世界配信を通じて「日本の俳優たちがすばらしい演技をされているので、全世界の方に観てもらいたい」と期待を込めた。

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戸田恵梨香×永野芽郁、映画『母性』“難しかった”撮影を振り返る特別映像

　人気作家・湊かなえの同名小説を廣木隆一監督が映画化。ある未解決事件の語り手となる母娘を戸田恵梨香と永野芽郁が演じる映画『母性』が11月23日（水・祝）より劇場公開される。【動画】特別映像　娘を愛せない母・ルミ子を演じた戸田、母に愛されたい娘・清佳を演じた永野。ともにNHK連続テレビ小説で主演を務めた実力と経験、そして、さまざまな役柄を演じきる確かな表現力で支持を集める2人が、口を揃えて「（演じるのが）難しい作品」と語る言葉から始まる特別映像が到着した。　ドラマ『ハコヅメ〜たたかう！交番女子〜』（21年・日本テレビ）で見せた息ぴったりのコミカルな掛け合いも印象の強い“愛され最強コンビ”だが、『ハコヅメ』より前に撮影をした本作が初共演であり、簡単にはいかない感情をお互いにぶつけ合ったことで絆が深まった2人が、貴重なメイキング映像とともに撮影を振り返っていく。　湊氏がこん身の想いで書き上げた物語は、この母娘の周囲を取り巻く非常にクセの強いキャラクターたちも特徴的で、戸田演じるルミ子の母に大地真央、義母に高畑淳子など錚々たる俳優陣が集結した中でも、「ほとんどのキャストの方が、試行錯誤しながら、悩みながら進めていた」と戸田が舞台裏を明かし、永野もその悩みを思い返すように「せりふについて、戸田さんに相談をさせてもらっていた」と証言している。　戸田は「気負って『こうしなきゃ！』ということはなく、自分たちが思うままにやっていた気がします」と撮影を振り返り、永野が「歳を重ねるってこういうことか、と目に見えて娘としても感じていくので、姿勢も、動きも、話し方も、全てが歳を重ねていく母を側で見ていた時の気持ちが忘れられない」と語る言葉を象徴するように、玄関先で不穏な空気に包まれるシーンのメイキングや、母と娘2人の証言がまさに180度変わってしまう、抱きしめているのか首に手をかけているのか、果たして真実は…!?と、息を飲む衝撃的な本編シーンの一部も見ることができる。　さらに、原作者の湊氏と廣木監督が現地登壇した「第41回バンクーバー国際映画祭」でのワールドプレミアの模様も収録され、湊氏が実にうれしそうに「完成した作品を観た時に鳥肌が立ちました！　（原作を）読み返すと戸田恵梨香さんの顔しか浮かばなくなるくらい、私の中のルミ子は戸田恵梨香さんになりました」と絶賛しているコメントや、現地で鑑賞した目の肥えた観客の感動の声も。　10月に開催された東京国際映画祭での『母性』完成報告会で永野が「スイッチが入った時の戸田さんは、“怪物”というか（笑）、恐ろしいぐらいに誰も言葉がかけられないような感じでグワっと（役に）入っていく」との言葉を裏付けるように、原作者や国境を超えて多くの人々の心を打った戸田の熱演を自分の目で確かめてほしい。

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戸田恵梨香、34歳の今も実家に門限「私も子どもには過保護に…」　永野芽郁＆現役女子高生も驚き

　俳優の戸田恵梨香（34）と永野芽郁（23）が15日、東京の中村中学校・高等学校で行われた映画『母性』（23日公開）の公開直前イベントに登場。戸田が34歳となった今でも、実家に帰ると午後6時半という門限があることを明かし、周囲を驚かせた。【写真】かわいい！ハートを作ってファンサービスをする永野芽郁　昨年7月クールに放送され話題を呼んだドラマ『ハコヅメ～たたかう！交番女子～』でダブル主演を務めた戸田と永野だが、本作では主演の戸田が母・ルミ子、共演の永野が娘・清佳を演じている。　この日は、永野演じる清佳と同世代である現役女子高校生達から、2人にリアルな悩みや質問が寄せられた。「両親が過保護で困っています」という質問に、戸田は「うちも過保護だったんです。30過ぎても、実家に帰るといまだに門限6時半で、早く帰ってきなさいみたいな」と過保護っぷりを告白すると、永野や会場にいた女子高校生から驚きの声が上がった。　また、「だから基本的に暗くなってから出歩くことが全然なかったので、未だに一人で夜歩くのが怖かったり」と打ち明け、「私も子どもには過保護になってしまうのかなと想像している」と語った。　そんな戸田だが、父親に「東京行って仕事1本で頑張りなさい」と背中を押され、16歳で東京に上京したといい、「本当に自立しなければならないときが来たら、親御さんは応援してくれるような気がします」と自分のエピソードを踏まえ、女子高校生の悩みに向き合った。　同映画は、9月にカナダの「第41回バンクーバー国際映画祭」でワールドプレミアを飾り、「第35回東京国際映画祭」の特別招待上映作品（ガラ・セレクション部門）にも選出。ベストセラー作家・湊かなえ氏の同名小説を、廣木隆一監督がメガホンを取り映画化した作品で、娘を愛せない母と、母に愛されたい娘が、同じ時・同じ出来事を回想しているはずなのに、ふたりの話が次第に食い違っていく物語。

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『ガンニバル』原作者・二宮正明、柳楽優弥の目力を再現　特別イラスト描き下ろし

　ディズニーの動画配信サービス「Disney＋（ディズニープラス）」で12月28日より独占配信される「スター」オリジナルシリーズ『ガンニバル』の原作者・二宮正明氏が、俳優の柳楽優弥が演じる阿川大悟をイメージした特別イラストを描き下ろし、ドラマ版について「重厚感があって、配役もイメージ通り」とコメントを寄せた。【動画】『ガンニバル』ティザー予告編　都会から遠く離れた山間にある「供花村（くげむら）」を舞台に、警察官の阿川大悟が、村の異常性に気付き、穏やかな日常が狂気に蝕まれていく、戦慄のヴィレッジ・サイコスリラー。　今回、二宮氏が、特に“柳楽優弥の持つ目力”を意識して描いたというイラストは、原作コミックの阿川大悟とはまた違った狂気性と冷酷さを感じさせる。血にまみれながら構える拳銃、目の前の何かを射抜くような真っすぐな視線、微笑んでいるようにも見える表情…、大悟の内なる狂気性が細部に至るまで精巧に描き込まれている。　さらに、二宮氏は柳楽演じる大悟たちを一目見るべくロケ現場を訪問。実写化にあたり「あのディズニーで世界配信。人に自慢できるなと思いましたね」と、ディズニーで実写化される驚きと映像化への喜びを語っていた。そして、柳楽、笠松将、吉岡里帆らの演技を見学して二宮氏は「改めて撮影を見るとドラマ化を実感できる部分と、ある意味手を離れたなって思う部分と、両方の気持ちを味わいました」と、自らの生み出した物語が新たな一歩を踏み出す期待感を語っていた。　主演の柳楽については、「最初、想定の年齢だと35、6歳くらいの人が演じるのがちょうどいいかなと思っていたので、若いかなという印象はあったんですけど、実際会ってみて、柳楽さんはやっぱり演技力が高いのを感じましたし、様になってましたし、かっこよかったです。作品自体も楽しみですよね」と、柳楽の演技に圧倒された様子だった。　その後、完成した同ドラマの第1話・第2話を「第35回東京国際映画祭」でスクリーン鑑賞した二宮氏は「重厚感があって、安っぽくない。フィクションの作品はリアリティを出すのが難しいと思うが、この作品はかなりギリギリの嘘っぽくならないラインにこだわって製作していただいたのかなと思った」と絶賛。また、「柳楽さんが動いた時の迫力・狂気を感じました。笠松さんはお顔をはじめて拝見した瞬間に『あ、この人だ』と思ったので、配役もイメージ通りでありがたかったです」と、改めてキャスティングに太鼓判を押した。

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稲垣吾郎「インテリゴロウ」で今泉力哉監督とディープな対談「うれしかったです」

　稲垣吾郎、草なぎ剛、香取慎吾の3人によるABEMAレギュラー番組『7.2 新しい別の窓＃56』（11月6日　後3：00～10：12）では、“大の映画好き”であり自身も数々の映画に出演している稲垣が、映画監督や作家をゲストに迎えトークを展開する「インテリゴロウ」に、映画監督・今泉力哉氏が登場する。【写真】舞台『守銭奴 ザ・マネー・クレイジー』けいこでのエピソードを披露する竹内將人　今泉監督は4日に上映された映画『窓辺にて』にて、稲垣と初タッグ。本作は、10年前に監督自身が感じた“交際相手が浮気をしても自分は何も思わないかもしれない”という感情をいつか描きたいと構想を進めていたところに、稲垣主演でのオファーが届き、完全オリジナルで脚本を執筆したものとなる。　2日に閉幕した第35回東京国際映画祭にて観客賞を受賞するなど、上映前から大きな話題となっており、本作にて初対面となった稲垣の印象や、芝居を通して感じたことなど、本作を中心にトークを広げていく。　「インテリゴロウ」にて久しぶりの再会となった稲垣は、映画撮影時にあまり話せなかったこともあり「きょうは、すごくたくさんのお話をさせていただいたんで、うれしかったです」と対談後にコメント。トークを通じ、どんな秘話が展開されたのか、注目だ。

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吉田美月喜、俳優になる「運命」だった？　18歳の夏を捧げた初主演映画『あつい胸さわぎ』インタビュー

　俳優の吉田美月喜が初めて主演映画の撮影に挑んだ『あつい胸さわぎ』が、『第35回（2022年）東京国際映画祭』でのワールドプレミアを経て、本日（27日）より新宿武蔵野館、イオンシネマほかにて全国公開される。Netflixシリーズ『今際の国のアリス』（20年）、ドラマ『ドラゴン桜』（21年）で注目された吉田が、18歳の不安定な気持ちをリアルに演じている。【動画】映画『あつい胸騒ぎ』親子喧嘩の本編映像　『あつい胸さわぎ』は、初恋に胸を躍らせる18歳の主人公・武藤千夏が、突如発覚した若年性乳がんと向き合う姿を中心に、久々の恋に胸を高鳴らせるシングルマザー・昭子（常盤貴子）との複雑な親子の葛藤を、優しく繊細にユーモアをもって描いた物語。――初めての主演映画を振り返っていかがですか？【吉田】現場が楽しかったので、演技をしていた感じがなく、千夏のことが私自身のことでもあるように思えて。全力で楽しんで、千夏を演じることができました。でも、それは監督をはじめ、お母さん役の常盤さんと、トコちゃん（昭子の同僚の花内透子）役の前田（敦子）さんら共演者の方々、周りのスタッフの方々に全力で支えていただいてたからなんだと、今はすごく感謝しています。　「主演らしくしっかりしなきゃ」という意気込みはあったのですが、主演として何かできたことはあったのか、と振り返ると何も思いつかなくて。だからこそ、いつか私も周りを支えられる人になりたい。「吉田美月喜がいる作品、現場なら安心だね」と言ってもらえるようになりたいという新たな目標が見つかりました。――「千夏のことが私自身のことでもあるように思えた」とのことですが、どんなところに共感しましたか？【吉田】千夏は18歳で、私も撮影当時18歳。高校を卒業して、千夏は大学生になって、私はお仕事に専念するようになって、何かちょっと大人になったような気持ちもありながら、でも大人に頼らなきゃ生きていけない、大人になりたいのになりきれない、そういうもどかしい気持ちが一緒だな、と思っていました。　今回、オーディションで主演に選んでいただいたのですが、その時、監督が私自身のことを知ろうとして、質問してくださった感じもうれしかったんです。生まれてからどういう環境の中で育ってきたのか、何人家族で、特に母との関係はどうなのか、といったことをお話しさせてもらいました。母と私は姉妹みたいだね、と言われるほど仲良く一緒にお出かけもするし、喧嘩もしっかりする関係で、その雰囲気がきっとこの作品の母娘の関係に通じるものがあったのではないかと、思います。――演劇ユニット「iaku」の横山拓也氏が作・演出を務め、各所で大きな話題を呼んだ舞台「あつい胸さわぎ」を、まつむらしんご監督と『凶悪』(13年)などの高橋泉氏（※高＝はしごだか）の脚本で映画化した作品ですね。【吉田】撮影前にはあえて舞台版の映像資料は観ないようにして、自分なりに若年性乳がんについて病院で取材させてもらったり、当事者の方がどう思っているかを調べたりして、千夏の悩みや不安、葛藤を理解しようと思いました。撮影が終わってから、ちょうどiakuさんの「あつい胸さわぎ」が東京で再演されていたので、監督と2人で観に行きました。本当にすてきな舞台で、私自身すごく胸にくるものがありました。　舞台版のファンの方が映画版を観たらどう思うのだろう、と不安な気持ちとワクワクが入り混じった感情になりました。不安は、舞台があまりにも素敵だったから。ワクワクは、脚本を初めて読んだ時に感じたあたたかさ、そして、この作品に人一倍愛情と熱意を持っているまつむらしんご監督と、みんなで力を合わせて映画版が作れたことが純粋にうれしかったんだと思います。――劇中で、小説家を目指して芸大に通う千夏は、授業で出された創作課題「初恋の思い出」の事で頭を悩ませますね。もし、今、課題で何か書くとしたらどんなテーマにしますか？【吉田】この仕事のことですかね。子どもの頃、かわいい服を着れるモデルさんっていいな、と思ったことがあって、母に「モデルになりたい」と言ったら、「今はちゃんと学校で勉強して、もしあなたがモデルになる運命だったら、きっとそういうチャンスが巡ってくる。でも、今じゃない」と諭されて、泣く泣くあきらめたことがあったんですね。　でもその言葉どおりになったというか。その後、身長も伸びて、メガネもコンタクトにして、そうしたら、街でスカウトされて。しかも、あるモデル事務所でカメラテストを受けた帰り道に、今の事務所のマネージャーに声をかけてもらったんです。お芝居をやってみたいと思っていたので、奇跡みたいな話。ちょっと時間がズレていたら、また違う人生を歩んでいたかもしれないです。オーディションを受けて、仕事が決まる、決まらないというのも、運だと思っていた中で、この『あつい胸さわぎ』の千夏とも出会えたのもすごく大きな貴重な経験になりましたので、運命を感じつつ、こうして芸能活動ができている奇跡に感謝しかありません。――「新たな目標が見つかった」というお話をしてくださいましたが、目標に向かってどう前に進んでいきたいですか？ 【吉田】今回、憧れの存在だった常盤さん、前田さんと、しっかりぶつかることができて、それが自分にとってとても貴重な経験になりました。常盤さんも前田さんも、いろいろな作品、いろいろな現場を経験して、今のお二人になっていったのだと思うので、私もいただいたチャンスは無駄にしないように、とにかくいろいろな役、現場を経験して、いろいろ吸収していこうと思っています。

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黒澤映画をリメイクした『生きる LIVING』英国アカデミー賞4部門ノミネート

　黒澤明監督の映画『生きる』（1952年）を第二次世界大戦後のイギリスを舞台にリメイクした『生きる LIVING』が、「2023年英国アカデミー賞」（通称：BAFTA）にて、英国作品賞、脚色賞（カズオ・イシグロ）、主演男優賞（ビル・ナイ）、ライジング・スター賞（エイミー・ルー・ウッド）の4部門でノミネートされた。英国時間19日に発表された。授賞式は、英国時間2月19日に開催され、受賞者が発表される。【画像】ノミネートされたカズオ・イシグロら　同映画は、サンダンス映画祭、べネチア国際映画祭、サン・セバスティアン国際映画祭、トロント国際映画祭、東京国際映画祭といった世界各地の映画祭で上映され、昨年よりさまざまな国で公開され、日本では3月31日に公開予定。　脚色賞にノミネートされたカズオ・イシグロは、小説「日の名残り」、「わたしを離さないで」などで知られるノーベル賞作家。若かりし頃にこの黒澤映画に衝撃を受け、映画が持つそのメッセージに影響されて生きてきたと語っている。そんな彼が脚本を手がけ、この鬱屈した時代に新しい『生きる』を誕生させた。　監督は2011年に『Beauty』（原題）でカンヌ国際映画祭のクィア・パルムを受賞したオリヴァー・ハーマナス。『ラブ・アクチュアリー』、『アバウト・タイム　愛おしい時間について』、『パイレーツ・オブ・カリビアン』シリーズなどに出演しているイギリスの名優ビル・ナイが主演を務め、本年度のオスカー候補の1本と言われている。　ビル・ナイは、昨年12月に発表された「第48回ロサンゼルス映画批評家協会賞」主演賞、「2023パームスプリングス国際映画祭」でインターナショナル・スター賞を受賞。先日発表されたSAG（全米映画俳優組合賞）の主演男優賞にもノミネートされている。　新人賞にあたるライジング・スター賞にノミネートされたエイミー・ルー・ウッドは、主人公が新しい一歩を踏み出すきっかけを作る、元部下のマーガレットを演じた。

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『ハリケンジャー』＆『アバレンジャー』20周年へ感謝の思い　【篠宮暁の特撮ヤベーイ!】第14回

　お笑いコンビ・オジンオズボーンの篠宮暁による大好きな特撮に特化したコラム『オジンオズボーン篠宮暁の特撮ヤベーイ!』。第14回は、共に20周年企画が発表された『忍風戦隊ハリケンジャー』＆『爆竜戦隊アバレンジャー』について、シュシュっとアバレながら語る。【写真】『ハリケンジャー』20周年に“無限斎”西田健も出演決定　今秋に行われた『第35回東京国際映画祭』はサプライズの連続だった。2002年に放送開始されたスーパー戦隊シリーズ第26作目の『忍風戦隊ハリケンジャー』が20周年を記念してまたまた新作を公開することを発表した。その名も『忍風戦隊ハリケンジャーでござる！シュシュッと20th anniversary』。なぜまたまたかというと実は10年前の10周年の時にも『忍風戦隊ハリケンジャー 10 YEARS AFTER』として新作を公開しているのである。　それまでは10周年をひそやかに勝手にお祝いすることはあっても放送としてはとっくに終わった作品の新作を作るなんてことはまるで絵空事のようで全く実現されてこなかった。それにはいくつか理由が考えられる。若手俳優の登竜門とされて久しい特撮ドラマ。ちょうど登竜門と言われ出したのがこの『ハリケンジャー』あたりだったと思うが、メインの出番をもらったとてやはり厳しい俳優さんの世界。10年経ってメンバー全員が俳優を続けてるということが実はなかなか難しかったりするようで、また続けていたとしても10年で築き上げた俳優としての演技の色が特撮作品の世界観とそぐわなくなってしまったため仮に製作の話が出ていたとしても断っていたケースもあったのかもしれない。あるいはメンバーの誰かが俳優として成功してしまったためスケジュールが取れずに諦めることもあったかと思う。　そもそもスケジュール的な都合がついたとしてもキャストさん、スタッフさんの双方の熱量が高くなければ実現は非常に困難なのである。つまり放送が終わってから10年後にもう一度オリジナルのキャストさんがで新作を発表することは奇跡に近いのである。しかし、この『ハリケンジャー』の10 YEARS AFTERによって前例ができたことによりその後も『特捜戦隊デカレンジャー 10 YEARS AFTER』『炎神戦隊ゴーオンジャー 10 YEARS GRANDPRIX』『テン・ゴーカイジャー』と10周年記念作品が次々と製作された。スーパー戦隊だけでなく『仮面ライダーオーズ 10th 復活のコアメダル』でもファンを歓喜させた。また作品は製作されずとも当時のキャストさんが集まって思い出話をする動画が配信されたり、特別インタビューが公開されたり、記念グッズが販売されたり、SNSでお祝いの言葉があふれかえったりと10周年に何かするのはもはや当たり前となった。　それもこれも自分は『ハリケンジャー』の10 YEARS AFTERの功績によるところが多分に占めていると思っている。そしてこの偉業を成し遂げられたのはハリケンイエロー・尾藤吼太役を務めた山本康平さんの熱量の高さによるところが大きいと思う。もちろん康平さん以外の方々の協力も相当なものだとは思うが、康平さんと一緒に飲ませてもらった時に聞いたハリケンジャー愛は今もなお耳に残っている。その愛によってスーパー戦隊の新たな可能性を開拓したのは紛れもない事実だ。　今回そんな『ハリケンジャー』がなんと20周年でも新しい作品を発表した。10年でも奇跡なのに20年経っての新作はとんでもないことだ。誰もやったことないけどやったら絶対面白いということを『ハリケンジャー』は実現してくれる。さらに今回の東京国際映画祭でのサプライズは『ハリケンジャー』だけにとどまらなかった。なんと『ハリケンジャー』の次作で2003年に放送開始されたスーパー戦隊シリーズ第27作目の『爆竜戦隊アバレンジャー』も20周年記念作品を発表。　『爆竜戦隊アバレンジャー 20th 許されざるアバレ』。『アバレンジャー』は10周年では沈黙だったため、まさか20周年でいきなりこのような話題がわいてくるとは夢にも思わなかった。監督が木村ひさし監督なことにも喜んだ。木村ひさし監督は特撮畑の監督さんではない。しかし菅田将暉さん主演のドラマ『民王』では『仮面ライダーW』ネタを幾度も放り込み、仮面ライダーだけでなく『宇宙刑事ギャバン』や『シャリバン』のネタも披露されファンは熱狂した。また『TRICK』のスピンオフである『警部補 矢部謙三』では『仮面ライダードライブ』の仮面ライダーチェイサーに変身した上遠野太洸さんが出演されたこともあり、チェイサーネタをこれでもかと使用していた。これらを見て特撮愛のあるお方ということは知っていたため、今回監督が木村監督というのを知ってうれしかった。　このビッグサプライズの2本、2023年に見られるということなので来年を楽しみにしつつ今回はこのあたりでセイ、バイバイ。

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鈴木亮平＆宮沢氷魚、鮮烈な愛を体現した『エゴイスト』予告＆本ビジュアルが完成

　俳優の鈴木亮平主演、その恋人役で宮沢氷魚が共演、松永大司監督による映画『エゴイスト』（2023年2月10日公開、R15+）より、ふたりの魅力がたっぷり詰め込まれた予告編＆ふたりがベッドでキスを交わすシーンを切り取った本ビジュアルが公開された。本作で鮮烈な愛を体現した鈴木と宮沢の姿のほかに、タイトル『エゴイスト』が示す意味のヒントを表した「愛は身勝手。」というストレートでシンプルなキャッチコピーも目を引く。【動画】映画『エゴイスト』予告編　さまざまなテーマを愛と毒のある切り口で、数々のコラムを世に送り出してきた高山真の自伝的小説が原作。14歳で母を失い、田舎町でゲイである自分の姿を押し殺しながら思春期を過ごし今は東京の出版社でファッション誌の編集者として働く主人公・浩輔（鈴木）。まるで自分を守る鎧のようにハイブランドの服に身を包み、気ままながらもどこか虚勢を張って生きていた。　そんな彼が出会ったのは、シングルマザーである母（阿川佐和子）を支えながら暮らすパーソナルトレーナーの龍太（宮沢）。ふたりはひかれ合い、恋人になるまで時間はかからなかった。息子がゲイであることを知らずに「お前もそろそろいい歳なんだし。いい人いないのか」と悪気なく言ってくる父親（柄本明）の言葉をかわしつつも、龍太の実家を初めて訪れる時には「恋人の親に会うとか無いから」と不安や緊張でいっぱいになる浩輔。　普段は年上の恋人として余裕を見せる浩輔の頼りない姿に「いつも通りで大丈夫だから。恋人だなんて言うわけないでしょ」と優しく背中を押す龍太。14歳で母を失い、未だ亡き母を思慕する浩輔にとって、時に龍太の母も交えながら和やかな満ち足りた時間を重ねていくことは幸せそのものだった。しかし、ドライブに出かける約束をしていたある日、龍太は姿を現さず、浩輔の元に一本の電話がかかってくる…。　幸せに満ちたふたりの姿から一転、「僕は愛が何なのかよくわからないです」という浩輔が絞り出す弱々しいつぶやきで幕を閉じる予告。その後押し寄せる展開がとても気になる内容となっている。　10月に開催された「第35回東京国際映画祭」でコンペティション部門に選出された本作。いち早く映画祭で観た観客からは、「言葉も無用なほど純愛に満ちあふれた傑作」「この映画の記憶を反芻しそうだ」「キャスティングがぴったり」「すべてよかった。文句がつけられない」「ひかれ合うこと、求め合うことの美しさが投影されていた」「あの世界の中に永遠に、い続けたかった」「涙を流しつつ歯を食いしばって観ていたので顎が痛い」など、キャスト陣たちの演技や世界観を絶賛するコメントがあがった。

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30分でフィット感抜群のマスクが完成♩世界初「カスタムオーダーマスク」のポップアップストアが渋谷にOPEN

自分の顔にあわせたマスクがその場で完成する“カスタムオーダーマスクショップ”が東京・渋谷スクランブルスクエアに登場！11月26日（木）から12月9日（水）まで期間限定でオープンします☆マスクの悩みを解決する新ブランド「マスクが小さすぎる」「アゴに余白ができてしまう」など、マスクにお悩みの人におすすめのカスタムオーダーマスクショップ♪世界初“マスクを基軸にしたライフスタイルブランド”「We'll（ウィール）」によるポップアップストアなんです。「We'll」はセレッソ大阪や東京国際映画祭の公式マスクも手掛ける、洗えるマスクのリーディングブランド「TAKUMIBA（タクミバ）」がミレニアル世代に向けローンチした新ブランドなんです。「We'll」のマスク、つけ心地の良さのヒミツは？機能性×クラフトマンシップ×サステナビリティがコアバリューのWe'llのマスクは、なめらかな肌触りと抜群のフィット感が特長。旭化成と開発した「1日に100mしか進まない」特殊な編み機から生み出され、3D採寸と立体裁断から誕生したフィット性が“いつまでも着けていたくなる心地よさ”を実現します。人気アイテムは、2層構造の使い切りフィルターが差し込める『Comfit MASK ダブルレイヤー』。世界初のカスタムオーダーサービスが登場スクランブルスクエアのポップアップには、オンラインのみで販売されていた全アイテムが勢ぞろい♪さらに3Dスキャンから縫製までその場で完結する、世界初の『カスタムオーダーマスク』がポップアップ限定で登場するんです！まずは非接触3D採寸で安心・安全に測定。全8色からカラーが選べるのもうれしいポイント♡その場でマスクの縫製が行われます（限定ネーム付き）。採寸から30分程度でお渡しされるので、お出かけついでや待ち合わせまでの時間に立ち寄れちゃう♪ポップアップストアではマスク用のレザーケースやケアアイテムも販売されるそうですよ。市販のマスクのフィット感に満足できない人、マスクのお悩みを抱えている人は立ち寄ってみてはいかがでしょう。■We'll POPUPストア 場所：渋谷スクランブルスクエア 5階イベントステージ5A営業期間：11月26日（木）～12月9日（水）営業時間：11時～21時　※施設に準じるWe'llオンラインストアhttps://we-ll-mask.com/

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仮装して参加しよう！六本木ヒルズの子ども限定ハロウィンスタンプラリー

六本木ヒルズでは、10月31日(土)に、仮装した12歳以下の子どもを対象にしたハロウィンイベント「六本木ヒルズハロウィンモバイルウォークラリー」を開催する。今年は子ども限定のスタンプラリーを開催六本木ヒルズでは、秋の恒例行事として、例年約3,000人が参加するハロウィンパレードを実施していたが、今年はスマートフォンを活用した子ども限定のスタンプラリーを企画。手持ちのスマートフォンに専用アプリをダウンロードし、六本木ヒルズ内に設定された6箇所のチェックポイントでスタンプを集めて回り、3個以上集めると、先着1,000名にヒルズ内対象店舗のスイーツ引換券をプレゼントするといった内容だ。仮装テーマは「映画」毎年この時期に「東京国際映画祭」が開催されることにちなみ、「映画」という仮装テーマが本木ヒルズのハロウィンイベントでは定番となっている。仮装していなくてもウォークラリーに参加はできるが、ぜひ映画にちなんだ仮装をして楽しもう。スイーツ引換券を配布スイーツ引換券は11月8日(日)まで有効で、スイーツの引き換えは、各店舗先着200名(5店舗×200名)となる。なお、スイーツがなくなり次第終了とのこと。イベントの開催時間は10月31日(土)11:00～16:00で、参加費は無料。参加には、必ず保護者の同伴が必要だ。その他、各種注意事項などもあるため、詳細については同イベントの特設サイトをチェックしてみて。※おでかけの際には十分な感染症対策をお願いいたします

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『直感×アルゴリズム♪』のアニメ・映像制作の技術協力を行った「Creative Studio Mzo」が「第32回東京国際映画祭」特設ステージ制作に協力 【アニメニュース】

株式会社DMM RESORTS（ディーエムエム・リゾーツ、本社：沖縄県豊見城市、代表取締役：市川 大介、 https://dmm-resorts.co.jp）の映像展示開発部門「Creative Studio Mzo（ク...投稿 『直感×アルゴリズム♪』のアニメ・映像制作の技術協力を行った「Creative Studio Mzo」が「第32回東京国際映画祭」特設ステージ制作に協力 は あにぶニュース に最初に表示されました。 このニュース記事の本文は、あにぶニュースサイトで更に詳しく読むことができます。ここをクリックしてください。(あにぶ編集部/あにぶニュース)

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