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歌手の森高千里（55）が20日、自身のインスタグラムを更新。美麗な太ももあらわな“超ミニスカ”姿を公開した。【写真あり】「55歳とは思えない脚線美」“太もも全開”超ミニスカ姿の森高千里 ※2枚め 現在『今度はモアベターよ！』ツアーで各地を巡っている森高は「5月19日 山梨 東京エレクトロン韮崎文化ホール 終了しました！」と報告し、写真をアップ。きらびやかなシルバーの超ミニスカ衣装に身を包み、スラリとした美脚を輝かせるステージ上での写真や、観光を楽しむ自然体なオフショットなどを披露した。 この投稿に「ヤバイ。腰が抜けたわ。めちゃくちゃきれい」「55歳とは思えない脚線美」「美しい〜！どこから見ても50代に見えないよ〜！」「ほんと森高ちゃん美脚～!!」「ミニスカ、ロングブーツ、可愛すぎるしMCは面白い!!ライブ本当に最高でした」などといった反応が寄せられている。
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ワタナベエンターテインメント所属の芸人の中から最も面白い芸人を決める『ABEMA presents ワタナベお笑いNo.1決定戦2024』内イベント『ファイナリスト決意表明ライブ』が18日、東京・丸ビルホールで行われ、決勝（6月15日開催）に駒を進めたファイナリスト10組が意気込みを語った。【写真】ファイナリスト10組決定 組み合わせ 今年で9年目を迎え、バトルシステムが大幅にリニューアルされた『ワタナベお笑いNo.1決定戦』。予選と準決勝はグループリーグ制で、各グループの1位に輝いたものだけが決勝へと駒を進める形になり、決勝は1対1のタイマン形式によるトーナメント制で行われる。 本イベントの直前に行われた準決勝では、計40組が10グループに分かれて熱戦。決勝に進むのはナチョス。、ジグロポッカ、リバーマン、江戸川ジャンクジャンク、Gパンパンダ、チュランペット、ゼンモンキー、ちゃんぴおんず、ファイヤーサンダー、Aマッソの10組となった。 本イベントでは決勝の組み合わせ抽選会が実施され、2022年大会優勝者のチュランペットは21年大会覇者のゼンモンキーと対戦することに。ゼンモンキーはくじ引き前に「7番（チュランペットの対戦相手）がいい」と“必勝宣言”を繰り出しており、それが実現する形となった。 対するチュランペットは「準決勝でもう王者倒してますから」と、23年王者・豆鉄砲との対決を制してファイナリストとなったことを誇り、決勝1stラウンドの必勝と優勝への思いを力強く誓った。決勝は6月15日に東京・イイノホールで開催され、ABEMAで生放送。MCにはハライチ、特別ゲストとして俳優の山田裕貴が出演する。■『ABEMA presents ワタナベお笑いNo.1決定戦2024』決勝組み合わせ第1試合：ちゃんぴおんず VS ナチョス。第2試合：ファイヤーサンダー VS リバーマン第3試合：Gパンパンダ VS Aマッソ第4試合：ゼンモンキー VS チュランペット第5試合：ジグロポッカ VS 江戸川ジャンクジャンク
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ワタナベエンターテインメント所属の芸人の中から最も面白い芸人を決める『ABEMA presents ワタナベお笑いNo.1決定戦2024』内イベント『ファイナリスト決意表明ライブ』が18日、東京・丸ビルホールで行われ、決勝（6月15日開催）に駒を進めたファイナリスト10組が意気込みを語った。【写真】ファイナリスト10組決定 組み合わせ 今年で9年目を迎え、バトルシステムが大幅にリニューアルされた『ワタナベお笑いNo.1決定戦』。予選と準決勝はグループリーグ制で、各グループの1位に輝いたものだけが決勝へと駒を進める形になり、決勝は1対1のタイマン形式によるトーナメント制で行われる。 本イベントの直前に行われた準決勝では、計40組が10グループに分かれて熱戦。決勝に進むのはナチョス。、ジグロポッカ、リバーマン、江戸川ジャンクジャンク、Gパンパンダ、チュランペット、ゼンモンキー、ちゃんぴおんず、ファイヤーサンダー、Aマッソの10組となった。 同大会の常連で、決勝の舞台を何度も経験しているAマッソだが、未だに優勝はなし。むらきゃみと加納は悔しさを込めながら「去年は豆鉄砲に負けて、一昨年は…誰やっけ」と煽り。22年大会優勝者のチュランペットは「オレらや！」と即座にツッコミを入れ、「忘れられんのが一番傷つく！」と“ガチ”のクレームを入れた。 本イベントでは決勝の組み合わせ抽選会が行われ、AマッソはGパンパンダと、チュランペットはゼンモンキーと対戦する。決勝は6月15日に東京・イイノホールで開催され、ABEMAで生放送。MCにはハライチ、特別ゲストとして俳優の山田裕貴が出演する。■『ABEMA presents ワタナベお笑いNo.1決定戦2024』決勝組み合わせ第1試合：ちゃんぴおんず VS ナチョス。第2試合：ファイヤーサンダー VS リバーマン第3試合：Gパンパンダ VS Aマッソ第4試合：ゼンモンキー VS チュランペット第5試合：ジグロポッカ VS 江戸川ジャンクジャンク
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ワタナベエンターテインメント所属の芸人の中から最も面白い芸人を決める『ABEMA presents ワタナベお笑いNo.1決定戦2024』内イベント『ファイナリスト決意表明ライブ』が18日、東京・丸ビルホールで行われ、決勝（6月15日開催）の組み合わせが決定した。【写真】ファイナリスト10組決定 組み合わせ 今年で9年目を迎え、バトルシステムが大幅にリニューアルされた『ワタナベお笑いNo.1決定戦』。予選と準決勝はグループリーグ制で、各グループの1位に輝いたものだけが決勝へと駒を進める形になり、決勝は1対1のタイマン形式によるトーナメント制で行われる。 本イベントの直前に行われた準決勝では、計40組が10グループに分かれて熱戦。決勝に進むのはナチョス。、ジグロポッカ、リバーマン、江戸川ジャンクジャンク、Gパンパンダ、チュランペット、ゼンモンキー、ちゃんぴおんず、ファイヤーサンダー、Aマッソの10組となった。 本イベントでは決勝の組み合わせ抽選会が行われ、1stラウンドは“漫才対決”となる「ちゃんぴおんず VS ナチョス。」、デビュー2年目の後輩が1回り上の先輩に噛みつく「ファイヤーサンダー VS リバーマン」、21年王者と22年王者が対峙する「ゼンモンキー VS チュランペット」など、バラエティーに富んだ組み合わせになった。 決勝は6月15日に東京・イイノホールで開催され、ABEMAで生放送される。MCにはハライチ、特別ゲストとして俳優の山田裕貴が出演する。■『ABEMA presents ワタナベお笑いNo.1決定戦2024』決勝組み合わせ第1試合：ちゃんぴおんず VS ナチョス。第2試合：ファイヤーサンダー VS リバーマン第3試合：Gパンパンダ VS Aマッソ第4試合：ゼンモンキー VS チュランペット第5試合：ジグロポッカ VS 江戸川ジャンクジャンク
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ワタナベエンターテインメント所属の芸人の中から最も面白い芸人を決める『ABEMA presents ワタナベお笑いNo.1決定戦2024』の準決勝が18日、東京・丸ビルホールで行われ、10組のファイナリストが決定した。【写真】ファイナリスト10組決定 組み合わせ 今年で9年目を迎え、バトルシステムが大幅にリニューアルされた『ワタナベお笑いNo.1決定戦』。予選と準決勝はグループリーグ制で、各グループの1位だけが決勝へと駒を進める形になり、決勝は1対1のタイマン形式によるトーナメント制で行われる。 「其の1」「其の2」の2部に分けて実施された準決勝では、計40組が10グループに分かれて熱戦。決勝に進むのはナチョス。、ジグロポッカ、リバーマン、江戸川ジャンクジャンク、Gパンパンダ、チュランペット、ゼンモンキー、ちゃんぴおんず、ファイヤーサンダー、Aマッソの10組となった。 決勝は6月15日に東京・イイノホールで開催され、ABEMAで生放送される。MCにはハライチ、特別ゲストとして俳優の山田裕貴が出演する。■『ABEMA presents ワタナベお笑いNo.1決定戦2024』ファイナリストナチョス。ジグロポッカリバーマン江戸川ジャンクジャンクGパンパンダチュランペットゼンモンキーちゃんぴおんずファイヤーサンダーAマッソ■『ABEMA presents ワタナベお笑いNo.1決定戦2024』準決勝出場者▼其の1Aブロック：ボシマックス／ナチョス。／フタリシズカ／ロングロングBブロック：らくちんペクチン／いしい蟹親友侍／ジグロポッカ／こたけ正義感Cブロック：すりぬけバグ／リバーマン／ぱーてぃーちゃん／金の国Dブロック：江戸川ジャンクジャンク／足腰げんき教室／江戸マリー／四千頭身Eブロック：コメジマン／デンコーセッカ／えびしゃ／Gパンパンダ▼其の2Aブロック：アリオス／ゼスト／豆鉄砲／チュランペットBブロック：ハンナッシュベティー／愛カマキリズ／ラパルフェ／ゼンモンキーCブロック：毎日Domingo／クマムシ／ちゃんぴおんず／土佐兄弟Dブロック：高速スライダーズ／ダダダダン／まいあんつ／ファイヤーサンダーEブロック：乙女ブレンド／ワタリ119／ぎょねこ／Aマッソ
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18・19日に開催される『TOKYO METROPOLITAN ROCK FESTIVAL 2024』（以下『メトロック2024』）。人気アーティストが多数出演し、2日ともチケットが完売しているこの話題フェスを、ABEMAが今年も独占無料生中継する。【動画】キュウソネコカミからメッセージが到着！ 東京公演に先駆けて11・12日には大阪公演が行われ、計50組のアーティストが熱いステージを繰り広げ、集まったオーディエンスは極上の音楽を1日中楽しんだ。ORICON NEWSでは、大阪のステージに出演したアーティストたちにインタビューを敢行。『メトロック2024』のステージの感想やオーディエンスの反響、2024年後半の活動についてなど語ってもらった。今回は今年メジャーデビュー10周年を迎えたキュウソネコカミ。――『メトロック2024』大阪公演の2日目トップバッターのステージを終えて、いかがでしたでしょうか？ヤマサキセイヤ（Gt./Vo）：もういつでも任せてください！朝イチのステージは！一生朝イチでもいいですよ。「MEGA SHAKE IT!」聴かないと始まらねえぞくらいの存在になれたらな、と。40歳になっても、50歳になってもやれていたらなと思いましたね。ヨコタシンノスケ（Key./Vo）：朝イチのステージを担う醍醐味って、どんどんどんどん体が動いてくる、声が聴こえてくるっていうことだと思っていて。最初お客さんに対して「これくらい行けるか？これくらい行けるか？」って感覚だったのが、それ以上いってくれて。ステージの後ろもどんどん人が増えてくれて、その景色を見られるのは俺らだけだなと思いましたし、嬉しいですね。――今日のハイライトになった曲や瞬間はありましたか？ヨコタ：新曲の「一喜一憂」をパフォーマンスできたことと、特に朝イチのステージだと、キュウソネコカミのステージってわちゃわちゃ盛り上げるんですけど、メトロックはお客さんとの信頼関係があって、ちゃんと聴いてくれる曲というかメッセージ性の強い曲でも聴いてくれるというか。その後に、「サギグラファー」をやって、ステージの後ろに写真を出して勝手に撮影OKタイムを設けて（笑）。もちろん許可は取ってますけど（笑）。――Xでも拡散されていました！ヨコタ：やったー！ヤマサキ：詳細、何にも決まってないのにね、日付しか決まってない（笑）。ヨコタ：宣伝を頑張って、いろんな人が来てくれたらなと思っていて。メトロックが好きな人は多分俺たちのイベントを楽しんでくれるんじゃないかなと思うんですよ。ソゴウタイスケ（Dr.）：あんな演出を許してくれるのもメトロックならではだよね、普通ステージって撮影禁止なのに（笑）。――今年はメジャーデビュー10周年ということで、おめでとうございます。今、10大発表を少しずつ発表されていますよね。ヤマサキ：はい！『MVの曲だけやりますツアー』は、披露してほしい曲をファンの方にアンケートを取って、今僕らはその結果を知っている状態なので、それをもとに今からセットリストを組んでいきます。ヨコタ：メジャーデビュー後、10年間活動してきているけど、正直ファンの方は好きになったタイミングがみんな違うので「特定の時期以前を知らない」とか、「初めて聴く曲がある」とか絶対にあると思うので聴きにきてほしいですね。ヤマサキ：ファンの方がアンケートにコメント付きで投票してくれたんですけど、結果が面白かったよね。「この曲1位なんや！」ってことを俺たちも思っていて。意外なランキング結果になっていますね。ヨコタ：俺たちってライブで曲を考えたりするんですけど、ファンの方からしたら僕らの曲が生活の一部になっているんだなって。「失恋した時に聴いていた」とか。「ある!?そんな曲!?」とか思ったんですけど（笑）。でも嬉しかったですね。――たくさんのライブ出演などで日々お忙しいかと思いますが、皆さんのリフレッシュ方法があれば教えてください。ソゴウ：花を買います（笑）。花を買って飾ったら「やばい、部屋を片付けなあかん！」っていう気持ちになるんですよ。お花が合う部屋にせなあかんと思って掃除するんで、すごくリフレッシュになります。ヤマサキ：で、最後、花食べるんやろ？ソゴウ：なんでやねん！（笑）オカザワカズマ（Gt.）：マッサージ屋さんに行きますね。ツアー先で行ったことのないマッサージ屋さんに行って「あ、ここはこんな特徴のあるマッサージ屋さんなんだ」とか。ヨコタ：個性あるよな。オカザワ：そう、各地で個性がめっちゃあるんでそれを味わったり、逆に「イマイチやったな…」ってこともあったり。それが楽しみですね。ヨコタ：友達と飲みに行ったり、遊びに行ったりすることですね。僕は休みの日こそ逆に遊びに行きたいタイプで。休み方が下手くそなので、一回休むと体が鈍っちゃうので、逆にずっと動いているほうがリフレッシュになるというか。音楽に関係のない友達と遊ぶと、みんなもういい歳なので（笑）。「みんなも苦労してんねんな」と。会社の話とか愚痴を言いながら飲むっていうのが最高ですね。ヤマサキ：友達を誘って、聴いたことのないバンドが出ている小さなライブハウスに行って飲みながら踊りまくることですね。――ファンの方に気づかれることもありますか？ヤマサキ：気づかれたりもしますけど、そこは「みんなで踊ろうぜ！」って。お酒をおごったり、おごられたりしながら。普段ステージに立っている側ですけど、フロアでめちゃくちゃ踊る楽しさをいまだに再発見したり、吸収したりできるんでそれがすごくストレス発散になっていますね。SNSで一回「人の上におるのセイヤさんじゃね？」って動画をポストされて（笑）。それくらい、僕は大盛り上がりして発散しています。――いよいよ今年も残りあと約半年となり、2024年後半はバンドとしてどのように活動されていきますでしょうか？ヨコタ：今日のリハーサルで新曲をやったんですけど（笑）。まだリリースしていない新曲があったりして。去年のツアーから新曲を披露しはじめているので、何か形にして新曲をたくさん出したいなっていう気持ちでいます。それがちゃんとメジャーデビュー10周年の曲たちとして、それを聴いたファンの方が「キュウソネコカミ進んでるな！」と思ってもらえるような、結構おもろい楽曲がたくさんできていたり、レコーディングもしたりしているので。ヤマサキ：自信のある曲が結構控えているので、それを早くみんなに聴いてほしい！ヨコタ：下半期はそれがみんなの楽しみになるんじゃないかな、なるといいなと思っています。6月18日がメジャーデビュー日なのでそこから新曲をどんどんやりたいなと。ファンの方にとっても楽しい下半期になりそうでしょ？あとメジャーデビュー10周年をお祝いしてほしいです（笑）！とにかく俺たちにおめでとうを言いにきてほしい（笑）！――本日のステージの様子は、19日のメトロック東京公演の日にABEMAにて配信いたします。配信を見るファンの方々へのメッセージをお願いします。また、初めてキュウソネコカミさんのステージをご覧になる方もいると思いますので、ステージのここに注目してほしい！というポイントがあればぜひ教えてください。ヤマサキ：配信、ありがてえ〜！ヨコタ：ABEMAさんの配信を見て、メトロック東京公演にも出てほしいっていう声がめっちゃほしい（笑）！今回のメトロックは、1日のみの出演だったので。ヤマサキ：ハッシュタグをつけてポストしてくれたら面白いかも（笑）。ヨコタ：「東京にも出てほしかったな」という文言とともに…（笑）。僕らってフェスの導入部分を担うグループでもあり、フェスの醍醐味でもあり、フェスそのものみたいなところが結構あるグループなんですよ。なので配信を見て楽しそうだなと思ったら僕たちのライブにぜひきてほしいなって思いますね。ソゴウ：俺らのパフォーマンスを見たらフェスの楽しみ方がわかると思う！ヨコタ：いろいろな曲で楽しませてるんで（笑）！ヤマサキ：あとABEMAのコメントに有識者を装う感じで「夜のキュウソもいいんだぜ」とか書いてほしい。「照明を浴びているキュウソもいいんだぜ」とか。あ！「トリのキュウソもいいんだぜ」でもいい！（笑）ヨコタ：ある意味そんなコメントばっかりだったら俺たちの書いてほしいものを書いてもらってるだけで、中身のないコメントばっかりになる（笑）。ソゴウ：ホンマの感想が一個もないっていうね（笑）。ヨコタ：でもそれってキュウソネコカミのファンの本音だとも思うからね、とにかく楽しんで見てくれたらいいな、と思います！▼番組情報ABEMA「メトロック2024」特設ページ：https://abema.tv/lp/metrock2024『メトロック2024独占生中継！Day1』5月18日（土）前11：00～放送チャンネル：メトロックチャンネルURL：https://abema.tv/channels/metrock/slots/9aCi5Hc1bAGxCX『メトロック2024独占生中継！Day2』5月19日（日）前11：00～放送チャンネル：メトロックチャンネルURL：https://abema.tv/channels/metrock/slots/9aCi4gHsLnvudH
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「第77回カンヌ国際映画祭」でワールドプレミアされたジョージ・ミラー監督の『マッドマックス：フュリオサ』。上映後、約7分間のスタンディングオベーションで沸いた夜が明けたフランス現地時間16日、同映画の公式会見が行われた。【画像】そのほかのフォトコールの写真 会見には、若きフュリオサを演じたアニャ・テイラー＝ジョイ、宿敵ディメンタス役のクリス・ヘムズワース、フュリオサのメンターとなる警護隊長ジャックを演じたトム・バーク、プロデューサーのダグ・ミッチェル、ミラー監督が出席した。 前夜のワールドプレミア上映について、アニャは「観客と一緒に観るのは本当に素晴らしい経験だった。私たちはカメラの後ろのトリックを知りすぎているけれど、映画のペースや、サウンドデザインや、すべての要素が素晴らしいと思えた。それはまたジョージ（監督）の素晴らしさでもある。スタッフの中にはすでに引退していたけれどジョージのために戻ってきた人もいた。本当に誇りに思えた」と語った。 クリスは「自分にとっては初めてのカンヌで、素晴らしい体験ができた。オーストラリア人としてマッドマックスシリーズは特別だ。自分の子ども時代を思い出すようなノスタルジーがあった。ここに連れてきてくれてありがとうとジョージに言いたい」と喜びを隠せない。トムは「昨夜の経験は本当に素晴らしかった。震えた。電気が走ったね」と興奮冷めやらぬ様子だった。 プロデューサーのダグは「何年もジョージと本作のためにやってきたけれど、誇りに思う。ジョージとは43年前から一緒に仕事しているが、300人のクルーがいたけれど、ジョージがもっとも仕事をしていて、みんなジョージを慕っていた。本作は規模も大きく、とてもハードで、8ヶ月、みんな働きっぱなし。本当にマッシブな映画。ワーナーはリスクをおかしてくれた。だからみんなにありがとうと言いたい」と舞台裏を明かすとともにスタッフへの感謝を述べた。 シリーズ1作目となる『マッドマックス』（1979年）から長年人気を保てた理由を問われたミラー監督は、「わからないけど、運が良かったことはたしかだ。ストーリーのアレゴリーの面もあったかも。フランスでは1作目の『マッドマックス』について、車輪のついた西部劇と評された。日本では侍だと言われた。黒澤明の映画のように、彼らの伝統にフィットしたんだろう。素晴らしいよ」と明かした。 本作ですさまじいカーアクションやバイクアクションを披露しているアニャは、アクションシーンの撮影について、「スタント・チームは素晴らしかった。できるだけ自分でやるようにしたけれど、いつもサポートしてくれて。その一方で、決してこれをやらなければならない、といった圧力は感じなかった。みんな私を信じてくれて、励ましてくれて、本当にすばらしいチームだった」と明かした。 「マイティ・ソー」シリーズのソー役としても知られるクリスが悪役を演じることでも注目を浴びる本作だが、クリスは自身が演じたディメンタス将軍について、「このキャラクターの興味深い点は多くの面があること。雄々しい一方で、ジョージとも話して、大事なのはヒューマニティでもある、彼のもろい面も必要だと。彼は過去に非常に苦しんでいて、それが弁解になるわけじゃないけれど、生き残るためにああなった。それを理解するのは大事だった。彼はとても大きなエゴに満ちた人間。ほかの『マッドマックス』の脚本とも異なり、彼の人間性が伝わることを願った。暴力的でもね。予想不可能なキャラだけど。作り上げる上で多くの自由があって、創造性があって、とても素晴らしい経験だった。ジョージに感謝しているよ」と振り返り、ミラー監督への感謝を述べた。 時代ともに変化するアクション映画のイメージについて、ミラー監督は「映画の言語は100年以上になるけれど、最初からすべてアクションムービーとも言える。映画とはアクション。自分にとってだからピュアな映画というのはヴィジュアル的なものだ。映画ではなんでもできる。映画しか経験できないことがある」と、持論を述べた。 自身の映画づくりについては「自分にとって大事なことは2つ。1つ目はいつも同じことを繰り返していたら、自分自身興味はなくなる。2つ目は、自分自身『マッドマックス』がこんなに続くとは思っていなかった。自分自身クレイジーと思っている。でも気づいたのは、自分は常にに学びたいと思っているし、ストーリーを語る最良の方法を見つけたいと思っている。それが原動力になっている。毎回異なるストーリーで、それがこのサーガを特別なものにしていると思っている」と、『マッドマックス』への想いを語った。 また衣装・ロケーションについて、監督は「ストーリーを語る上で役立つものにならなければならない。コスチュームはゆえにキャラクターの延長のようなもの。スタイルや審美性、すべてに強いコネクションがある。もちろん、メークもロケーションも同様。そこにロジックがあるようにみんなで話し合った」と明かした。 アニャも同じ考えを持っているようで、「アクションシーンもすべてキャラクターの延長にある。彼らが何を望んでいるのか、何によって動かされるのかとか。そういう面がストーリーに深みを与えると思う。すべてが一緒になって層をもたらすの」と話していた。 ミラー監督は「自分が好奇心を忘れないことが大事。同じストーリーを何度も語ることに自分自身興味がない。自分は映画界でずっと働けてラッキーだから、それが続けられるように面白いことをやっていきたい」と、意欲的な姿勢を見せた。そのコメントに対し、ダグプロデューサーは「偉大な映画は、観客の見方に影響を与える。モバイルの時代でも、ジョージの場合は、ロックンロールな価値がある。音響面でも特別だ。本作は、大きな映画館で観る特別な映画だ」と語り、そしてアニャもまた「インテレクチュアルで哲学的なロックンロール・オペラよね」と言葉を重ね、本作への自信を覗かせた。■ワールドプレミア上映の現地評「『怒りのデス・ロード』につながる物語は感情的で機知に富み、意図的な野蛮さに満ちている」（INDEPENDENT）「これまでに作られた最高の前日譚の1つであり、大胆な傑作（DiscussingFilm）「一流の世界構築、感情的に共鳴する監督の目、焼けつくようなパフォーマンス、シャープな映画撮影、そして地獄のようなスコアを織り交ぜた本作は、信じられないほどのアクションシーンと、人生と愛について注目に値するヒーローの旅」（IGN）「『怒りのデス・ロード』に続きまたしても驚くべきスタントと視覚効果の水準が維持されている。見ているものが何なのか、どうしてそんなことが可能なのか、目が理解しきれないことも多いだろう。」（Empire Magazine）「特にテイラー＝ジョイは驚異的だ。」（Empire Magazine）
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お笑いコンビ・麒麟の川島明が、19日放送のカンテレ特番『麒麟川島＆ミルクボーイの日本ダービーイチバン総選挙』（後4：30～5：30 ※関西ローカル）で、日本ダービー（26日、東京競馬場）への思いを語る。【集合ショット】祖父が元調教師の櫻坂46・武元唯衣も 番組では、ミルクボーイ（駒場孝、内海崇）、井森美幸、櫻坂46・武元唯衣とともに、全国の競馬ファンからの投票で選ばれた「あなたにとってイチバンの日本ダービー」を投票してもらい競馬ファンが本気で選んだ「イチバンの日本ダービー」BEST10を発表。また、歴代最多の日本ダービー6勝を誇る武豊騎手も登場し、名場面の舞台裏に秘められたエピソードを明かす。 競馬ファンの熱がこもった熱い収録となり、井森は「これまでの日本ダービーの歴史を見られたので本当に楽しかったですね。（過去のレース映像を）今見ても、興奮もするし白熱もするからやっぱり競馬って面白い。そして、世代を超えてトークもできるって言うのがすごく貴重だし楽しかったです！」と興奮冷めやらず。 対して、初心者のミルクボーイ・駒場は「皆さんの熱があるんで、1人で見ても分からないものを皆さんに解説してもらうとより分かりやすく入ってくるので、もう次からは初心者と言わずに…」と語り、川島から「頼むで、ほんまに！（笑）」とツッコミ。駒場は 「今回はちゃんと記憶に残しておきます！」と脱・競馬初心者を誓った。 駒場の相方・内海は「ランキングの順位が予想できなかったので、見ていて楽しかったです。競馬の魅力、やっぱりすごいなって思いましたね。でも、まず相方にその魅力を伝えないといかん。こんな近い人に伝えられてなかった」と反省。 川島はランキングに驚いたようで「めっちゃ意外な順位でした。来年やったら（順位が）ガラッと変わるかもしれん。でも今を引っ張るリーダーが選ばれている」とコメントした。さらにランキングを通して「実は日本ダービーって、あの人の歴史だったんじゃないかっていうくらい印象的なことが浮かび上がってくる。それもうれしかったです」と述べた。 そして、川島は「こんな贅沢な番組はない。日本ダービーのことをこんなに楽しく振り返れる番組はないと思います。そして、番組の最後にイチバン大事なことを僕が言っていますから。競馬の祭典とは言え、これは絶対忘れてはいけないっていうのを。本当に大事な“金言”を言っていますので。ほんま大事なんで。これがイチバン大事なんで。盛り上がった後にもう1個、実は祭りがあるってことを訴えてますんで！ぜひ競馬ファンの皆さまは必見でございます」とアピールした。 放送終了後にカンテレ競馬公式YouTubeチャンネルで完全版を期間限定公開予定。
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俳優の草なぎ剛は、主演した映画『碁盤斬り』を「代表作になった」と朗らかに語った。落語の演目として長く親しまれてきた「柳田格之進」を題材にした時代劇だ。監督を務めたのは、『孤狼の血』などで知られ、時代劇は初挑戦の白石和彌。2人に同作について聞いた。【画像】白無垢姿のお絹（清原果耶）など映画『碁盤斬り』場面写真■映画『碁盤斬り』ストーリー 娘のお絹とふたり、江戸の貧乏長屋で暮らす柳田格之進。彼は、身に覚えのない罪をきせられた上に妻も喪い、故郷の彦根藩を追われた身だった。しかし、かねてから嗜む囲碁にはその実直な人柄が表れ、江戸で多くの知己を得る。ある日、旧知の藩士により、彦根藩での悲劇の真相を知らされた格之進とお絹は、復讐を決意する。■鬼気迫る草なぎさんの格之進は本当にかっこよかった――初めての白石組はいかがでしたか？【草なぎ】『孤狼の血』のようなバイオレンスな世界観の白石監督が初めて時代劇を撮ると聞いて、ビビッときましたし、参加できてヤッター！うれしい！って感じです。僕らが“新しい地図”を広げて間もない頃、慎吾ちゃん（香取慎吾）が白石監督の『凪待ち』に出ることになって。始めたばかりのSNSに慎吾ちゃんが白石監督と撮った2ショットや撮影現場の写真を投稿していたんですよ。あの人見知りの慎吾ちゃんが!?もうそんなに仲良しに!?って、内心びっくりしていたんです。それで勝手に仲間意識を持ってしまい、僕と同い年だと知ってからは、ますます親近感を覚えました。今回の現場ではチームを引っ張っていくエネルギーに尊敬の念を抱きましたし、映画への情熱がとにかくすごい。それに、いつも僕のことをたくさんほめてくれるんですよ（笑）。――白石監督は草なぎさんとのタッグいかがでしたか？【白石】同い年という話が出ましたけれど、僕らは高校生ぐらいの頃から同い年の人がSMAPにいる、と思って見ていましたから。香取さんや草なぎさんと仕事でご一緒していることが、いまだに不思議な感じがするんですよね。僕は監督になってからずっと時代劇をやりたいと思っていて、ようやくチャンスが巡ってきた1本目を草なぎさんというスターと一緒につくれたことが、本当に夢のようです。――時代劇をやりたかったというのは？【白石】子どもの頃から時代劇をたくさん観てきましたし、日本の映画史は時代劇とともに発展してきましたから。日本の映画監督として、時代劇を1本も撮らずに終わっていいのだろうか、という思いはずっとあったんですよね。――長年時代劇をつくってきたスタッフと初めて仕事するのは大変だったのでは？【白石】なんかそういうイメージありますよね（笑）。でも、そんなこと全然なくて。ものすごくウェルカムな雰囲気でした。初めてでわからないことがあったら何でも言ってくれ、どんなことでも僕たちが何とかするからって。その道一筋のプロたちが初めての僕でもやりやすい環境を整えてくださった。感謝しかないです。――どんなところで時代劇と現代劇の違いを感じましたか？【白石】光源の違いは大きかったですね。江戸時代の室内照明はろうそくや行灯なので、限られた光源でどれだけの表現ができるのか、現代劇とは違う工夫が必要でしたし、かなり攻めた画づくりができたと思っています。普段はフレームからはみ出るような荒々しい映画を、と思っているんですが、今回は美しい映画を撮りたいという思いがありました。【草なぎ】そう、なんか本当にかっこよく撮ってくれたんですよね。いままでで一番かっこいいな、自分って思った（笑）。代表作になったと思います。監督、呼んでくれてありがとうございますって言いたい、というか今言えた（笑）。【白石】いやあ、こんなことあります？最高の言葉ですよ。――そもそもなぜ主人公の柳田格之進役を草なぎさんに演じてもらおうと思ったのですか？【白石】柳田格之進は、藩を追われ、長屋暮らしの浪人に身をやつしているけれど、元々は彦根藩で献上品をつかさどる「進物番（しんもつばん）」を務めていたという設定にしました。正直一徹な性格で、誰にもおもねらない。後半、自分と家族を陥れた敵を追い、あだ討ちの旅に出て、ひげもはやしっぱなしで身なりもボロボロになっていくんだけど、武士としての品格は保たれている。そんな格之進のイメージが、大河ドラマ『青天を衝け』で草なぎさんが演じた徳川慶喜と重なったのと、何より草なぎさん自身に備わっているものだと思っていたんです。僕の目に狂いはなかったですね。鬼気迫る草なぎさんの格之進は本当にかっこよかったです。【草なぎ】いやぁ、品格があるのは育ちがいいからかな。埼玉の春日部、『クレヨンしんちゃん』の街の出身なんだけど（笑）。役者って一人でやるものじゃないから、衣装を着せてもらって、ヘアメイクをしてもらって、白石監督とカメラマンの福本淳さんが相談しながらうまく撮ってくれて。皆さんの力をお借りして、芸能生活30周年にして一番の品格が出ちゃいましたね（笑）。僕としては、撮影中は結構必死でした。■時代劇にはグローバルにつながれる要素がある――新たに気づいた時代劇の魅力は？【白石】歴史を研究されている方々によって新たな発見があったり、新しい事実が確認されたりしていて、いろいろ調べていくことが楽しかったですね。調べてわかっていることや長年時代劇が培ってきたものをベースにしつつも、最終的にはもはや誰も見ることのできない過去の世界なので、物語を最大限面白く見てもらうために大胆な嘘をつくこともできる。ファンタジーな世界として魅せることができるんですよね。それに、身分制度があった江戸時代を舞台にすると、現代にも通じる格差、ヒエラルキーの問題も潔く描ける。シンプルな作品づくりがしやすいと感じました。――真田広之さんが手がけられた日本の戦国時代を描いたドラマ『SHOGUN 将軍』がアメリカで大ヒットしたように、本作も海外で受け入れてもらえるのではないかと思ったのですが…。【草なぎ】僕も楽しんでもらえるんじゃないかと思う。“世界の白石”になりますよ！【白石】“世界の白石”はともかく、海外の映画祭に参加すると、どこの国へ行ってもなんで日本人なのにサムライ映画をつくらないのか？と言われるんですよね。日本では若い世代が時代劇を見なくなって、あまりつくられなくなっているんだよね、と話すと、海外の人たちは日本のサムライや忍者の話をもっと見たい、って言ってくれる。世界に目を向ければ、時代劇のニーズはまだまだあると思いますね。【草なぎ】時代劇にはグローバルにつながれる要素があるし、日本の若い世代の人たちにもっと見てもらいたいと思う。それには、この『碁盤斬り』のように面白い作品をつくることが大事で、僕は、自分で面白くないなと思った作品は人にすすめないけど、これは本当に面白いと思ってるから。テンションがあがりすぎて、あんまり言うと嘘っぽく聞こえるかもしれないけど、本当に満足のいく作品ができたと思っているんです。 前半の静かに碁を打っているところから、事件が起きて「動」に変わっていくところが実に面白い。國村隼さん演じる源兵衛さん（萬屋源兵衛）と中川大志くん演じる弥吉の掛け合いがまるで落語の口演を見ているようなシーンもあって、新しい時代劇って感じもするんですよね。とにかく映画館に足を運んでいただけたら、損はさせない。きっと響くものがあると思います。【白石】草なぎさんがおっしゃってくれたように、前半と後半で違う映画を見ているように感じてもらえるといいなと思っていました。それに、草なぎさん演じる格之進をはじめ、清原果耶さん演じる娘のお絹、國村さんの源兵衛さん、ほかどのキャラクターも生き様に美しさをはらんでいて、見ていると、心が洗われるんですよね。とはいえ、僕の作品はエンターテインメントなので、楽しんでいただけたらうれしいです。――本作は、英語タイトル『BUSHIDO（ブシドウ）』として、４月に開催されたイタリアのウーディネ・ファーイースト映画祭で上映され、批評家により選出されるブラック・ドラゴン賞（Black Dragon Audience Award）を受賞。また、フランスでの配給も早々に決定。フランスの配給会社、ART HOUSE FILMS（アートハウス・フィルムズ）の代表を務めるEric Le Bot氏は「演出も俳優陣の芝居もとてもいい。この映画は侍映画の伝統を引き継いでおり、とてもエレガントでよくできている」とコメントを寄せている。
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俳優の川口春奈が主演、木南晴夏、畑芽育が共演する、TBS系金曜ドラマ『9ボーダー』（毎週金曜 後10：00）の第5話（17日）ラストに“ボーダー3姉妹”の父・大庭五郎（おおば・ごろう）役の高橋克実が出演した。【ドキッ】川口春奈×松下洸平のキスシーン 本作は、19歳、29歳、39歳と、いわゆる「大台」を迎える前のラストイヤー＝「9ボーダー」真っ只中の3姉妹が、父の突然の失踪を機に一つ屋根の下に集結。「LOVE」「LIFE」「LIMIT」の“3L”をテーマに、モヤモヤや焦りを抱え幸せになりたいともがきながら人生を前向きに進んでいく姿を、完全オリジナルで描くヒューマンラブストーリーだ。 第1話の冒頭で「心配するな。あとのことは頼む」という置き手紙を残して忽然と消えて以来、家族の心配をよそに連絡もよこさず行方をくらましていた五郎。3姉妹やおおば湯に集うメンバーの会話にたびたびあがってはいたものの、これまで一度もその姿が描かれることはなかったため、一体誰が演じるのかなど、SNS上でことあるごとに話題を呼んできた“気になる存在”だ。 そんな五郎が、第5話のラストで満を持して3姉妹のもとに帰還。はたして五郎はなぜ突然失踪し、そしてなぜ今、帰ってきたのか。そこに隠された大庭家の秘密とは？ 後半の物語を大きく動かしていく大庭家の破天荒な父・五郎の今後の動向に注目だ。＜高橋克実＞――本作のオファーを受けた際の感想をお聞かせください。ラブストーリーであり、家族の話でもあるところが面白いな、いいなって思いました。それと、10歳違いの3姉妹で、「そのお父さんなの！」と驚きました（笑）。実は僕の娘が今9歳でちょうど「9ボーダー」なんです。娘に真っ先にその話をしたら「私も9歳だから9ボーダーだ！」って興奮していました（笑）。――大庭家の父・五郎を演じてみていかがでしたか？最初の衣装合わせでビックリしました！ まあ衣装ぶっ飛んでますね（笑）。そして、やっぱり3姉妹にパンチがあるんで、なかなか目が泳ぐというか、正面から見られないというか（笑）。でも、これぐらい大きな子どもがいて、しかも全員が女の子だったら、これがリアルな感覚なのかもしれませんよね。子どもがいても自分の好きなように生きている五郎さんの生き方は、やれそうでなかなかやれないと思うんです。1度きりの人生だから、という考えかもしれませんが、そんな五郎さんは羨ましくもありますね。――自身の「9ボーダー」を振り返ってやはり59歳の還暦前が一番強烈でしたね。「あぁ、ついに60歳になるんだ」って。“赤いちゃんちゃんこ”はものすごいおじいさんが着るものだと思っていたら、自分がその年齢だなんて。数年前から順番に、事務所の先輩の浅野和之さん、段田安則さんの還暦祝いをやっていて、「次はお前だな」とか言われても、全然他人事だったのが、「え、もう俺も！？」って（笑）。でも僕は『ショムニ』のときだって大体一回り上の設定だったんですよ。そのあとに60歳の役をもらったときはまだ48歳で。ですから、今ようやく役に実年齢が追いついた感じですね。――視聴者へみどころ、メッセージをお願いします。下町の銭湯が舞台だからなのか、令和のドラマですがどこか懐かしい、力を入れずに楽しめるドラマになっていると思います。あと、セットがめちゃくちゃポップですごくて度肝抜かれました！ 美術さんがすごく力を入れてくださっていて、「何、このこだわり！！」と驚いてばかり。本当に細部まで綺麗で手が込んでいるので、そんなところにも注目しながらご覧いただけるとうれしいです！
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プロ麻雀リーグ『Mリーグ2023-24』ファイナルシリーズ最終日が17日に都内で開催。各チームが取材会を開いた。【全身カット】キュートなガオーポーズを披露した中田花奈 BEAST Japanext（猿川真寿、菅原千瑛、鈴木大介、中田花奈）は今期からの参戦の新チームで、レギュラーシーズンで敗退。プロ棋士との二足のわらじだった鈴木は「もう本当にあっという間で。レギュラーシーズンで敗退しちゃったんで、セミファイナからすごい寂しい気持ちで見ていた。自分としてはすごくうまくいかなかったですけれども、いろんな経験ができていシーズンだったかなと思います」と振り返った。プロ棋士として得られたことについては「1つよかったのは、プロの麻雀打ちになっても楽しく1年間麻雀に接することができてよかった。意外と将棋の場合、プロ歴は30年ぐらいになるんですけど、苦しい方が増えてきた。今後、麻雀でも出てくるのかもしれないですけど、今年に関しては1年通して前向きに戦えてよかった」としみじみと口にした。 菅原は「見ている時と実際にこの場に立つのは全然違うんだなっていうのを感じたレギュラーシーズンの1年でした」と語る。「これまで個人戦として麻雀プロとしてやってきたものが、チーム戦っていうので、戦う時の気持ちだったりとか、背負ってるものの大きさだったりとかは違った。やっぱり勝てば喜びも何倍にも、負ければ悔しさも何倍にも。個人戦とは違うなっていう印象がありました」と思い返していた。 元乃木坂46の中田は今シーズン、36人中35位（-261.3pt）という悔しい成績となった。「大変だろうなと、もともと覚悟の上で参加したんですけども、やっぱりまだまだだなと、未熟だなと思う。たくさんチームに迷惑をかけてしまったのがすごく不甲斐なかった」としながらも「やっぱり麻雀って面白いなと改めて認識させてもらえるいい1年だった」と話した。 中田は「トップが取れないことで、いろんな麻雀をMリーグの舞台で試したりとかして、ブレてしまったのが、自分の中ですごくもったいないことをしてしまったなと思う」と悔やみながら「まだ麻雀覚えて間もない頃から放送対局に出させてもらってたことで、こう、自分の型みたいなのが知らないうちにできてしまったんですけど、それをこうぶち破るチャンスにもなったので、それは良かった。改めて自分の麻雀と見つめ合えるいい時間ではありました」と前を向いた。 来期に向けて課題も見つかった。「やっぱり参加できないで終わってしまって、存在感がなかった。見る麻雀の面白さを伝えたくてお店も始めたのに、そこができていなかった。自分の麻雀を強くする以外にも、Mリーグに出てるという意味で、もっと参加していこう、と。だいぶビーストっていう名前に寄った麻雀に挑戦しているところです。弱気な麻雀を打っていたんですけど強気な麻雀を練習しているので来期、出場できることがあれば見せたい」と見据えた。 猿川は「プロ23年やってて、だんだん環境も変わらなくなった。今回、Mリーグが始まって最初大敗を喫したのもあるんですけど、また新たに麻雀と真摯に向き合えることになった。久しぶりに学習した。そういう感じでやってて、やりがいがすごいあった。今年はそういう意味ではすごい充実した年になった」と述懐。BEASTポーズも話題となり、「ポーズに関しては片手にすればよかった…。両手を毎回上げるのは」と照れ笑いを浮かべながら「新チームっていうのもあって、いろいろな部分で注目されたり、チームメイトとか、自分もフォーカスされることも多くて、そういう意味ではほんと良かったな」とする。来期に向けては「レギュラーシーズン敗退して、セミファイナルが始まった時に、敗退チームはそうだと思うんですけど、すごい空白感があった。負けた翌日ぐらいから選手各々で、来期に向けての学習を始めてると思ってる。来期はまた新しい形、新しい麻雀とかを見せれたらいいなと思います」と力強く語っていた。 Mリーグは、競技麻雀の普及と発展を目的として2018年7月17日に発足。6シーズン目となる『Mリーグ2023-24』は、昨年6月のドラフト会議、契約更改交渉を経て、参加9チーム総勢36人による熱い戦いが昨年9月から行われた。最終順位1位：U-NEXT Pirates2位：赤坂ドリブンズ3位：KADOKAWAサクラナイツ4位：EX風林火山―――――――――5位：渋谷ABEMAS6位：KONAMI麻雀格闘倶楽部―――――――――7位：BEAST Japanext8位：TEAM RAIDEN／雷電9位：セガサミーフェニックス
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吉本興業は17日、コンビ体制となっていた「GAG」に、新メンバー・ファニーが加入すると発表した。再びトリオ（福井俊太郎、SJ、ファニー）となり、6月22日の新体制初コントライブから始動する。【写真】3月末までの旧GAG…現在は〝ヒロユキMc-II”に改名したひろゆきを含めたトリオだった GAGは、ひろゆきが3月末で脱退を表明し、4月からコンビとなっていた。 ファニーの加入によりトリオに戻り、東京・赤坂レッドシアターで6月22日に『GAG CONTE LIVE「ピザカッターでチヂミを3等分」』を開催する。それまではGAGとしては2人で、ファニーはピン芸人として活動する。 ライブのチケットは、あす18日午前11時から各FCサイトで先行受付スタート。■福井俊太郎 コメント6月22日赤坂レッドシアターで開催される「ピザカッターでチヂミを三等分」というコントライブからGAGにファニーが加入してくれる運びとなりました。 いきさつは、私がこの世界に入った理由【トリオでコントをやりたい】という初心を大切にしたかったからです。元々はまずSJ氏の方から「トリオという手もあるよ」との提案がありましたので、GAG内での話は早くに決着がついており「コントも好きで良い奴で性格も合って我々の色に合わせながら一緒に戦ってくれる芸人いないかな?」と考えてみると「いやそんな人おるかぁ」と落ち込む間もなく「いやファニーがおるやないかいっ!!」とまさかの状況にツッコミを入れる形で気づいたので、もう気持ちが決まってるなら一刻も早い方がいいと我々から彼を誘い了承を得ました。この上半期は色々とあり過ぎて応援してくださっている皆様や関係者の皆様には多大なるご心配ご迷惑をおかけして誠に申し訳ありませんでした。そしてまたここから皆様も自分達もこの新しい形に慣れるまで時間がかかると思いますが地道に頑張っていきますので長い目でお付き合い頂けたら嬉しいです。今後とも何卒GAGをよろしくお願い致します。 ■SJ コメント急な報告すみません。 S（新メンバー）J（ジョイン）です、そして新体制お披露目コントライブやらせていただきます。全力尽くさせていただきますので、我々の事を知らない皆さんも是非ともチェックよろしくお願いいたします。そして何より、GAGの事を今までずっと応援してくれてるレディース&ジェントルメン、1月末～今日までゴチャゴチャしてすみませんでした。 説明が足りてない部分&新体制作戦会議の結果はまとまったんで、またしっかりと報告させてもらいます。とりあえずざっくりその内容をゲロると、もうこれでマジ落ち着いたんで大丈夫です（SJは休養してないんで信用してください）って感じです。これからもお楽しみしてもらえるようゴリるんで引き続きよろしくお願いいたします。 ■ファニー コメントこの度、GAGに加入する事になりましたファニーと申します。加入のお話を聞いた時は本当にビックリしましたし、僕でいいのかな？との思いもありましたが、お2人のお笑いに対する熱量を近くで見てきた者としてお断りする理由はありませんでした。コントの経験がほぼ無いので不安はありますが、お引き受けしたからには全力でコントに向き合い「今のGAGも面白いよね」と言っていただけるように台本を捲る手にマメを作りたいと思います。6月22日のコントライブからGAGの一員としての活動が始まります。福井さん、SJさんをはじめとするチームGAGの皆さんのお力を借りながらファンの皆様に応援してもらえるように頑張りますので何卒よろしくお願い致します。
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俳優の山下幸輝が主演を務める映画『マンガ家、堀マモル』が8月30日より劇場公開される（配給：ナカチカピクチャーズ）。ティザービジュアルと山下のコメントが到着した。また、本作の漫画版が電子書籍ストア「dブック」にて配信開始となった。【画像】漫画『マンガ家、堀マモル』表紙イラスト 本作は、新人賞を獲って以来描きたいものがなくなり苦悩する漫画家・堀マモルの前に、3人の幽霊が現れたことから巻き起こる小さな奇跡の連続が、マモルの過去と現在、そして未来をつなぐ物語。 シンガーソングライターであるsetaが原作を生み、シナリオ化、オリジナルの物語を、声優・内海賢二のドキュメンタリー映画『その声のあなたへ』や、横浜流星主演の短編映画『MIMI』の榊原有佑、本作が初監督となる武桜子、若手映画作家育成プロジェクト「光はどこにある」、オムニバス映画プロジェクトMothers『だめだし』、短編映画『紡ぐ』の野田麗未の3人が監督を務める。主題歌はsetaの「さよなら僕ら」、エンディングテーマは槇原敬之の「うるさくて愛おしいこの世界に」に決まっている。 今回のオファーについて山下は「お芝居を始めた頃から僕のことを見てくれているプロデューサーの方が、いつか幸輝くんでやりたいと、それもまた主演でと仰ってくれていて、本作のお話をいただき、素直にうれしかったです」と喜びのコメントを寄せている。 心の奥底に何かを抱えながら生きるマモルというキャラクターについて、「台本を読んで、僕自身の事が描かれているように感じ、自分の今までの人生を俯瞰で見られている気がしてゾッとしました（笑）」と感じたそうで、ハマり役だった様子。本作について、「ファンタジーでありながら登場人物の心の内が細かく丁寧に描かれていており、観ていただいた方には堀マモルを応援したくなっていただけると思っています。チャーミングでどこか抜けていて、それが全部全力で愛される作品になると確信していますので、公開を楽しみにしていただけるとうれしいです」と呼びかけている。 映画に出演するキャストをモデルにした人物描写の漫画版もあわせて展開する新たな試みでもある本作の漫画版の先行配信が、本日より「dブック」でスタート。毎週金曜に最新話が更新される。1～3話までは無料で読むことができる（※3話の配信は5月24日より開始予定）。■山下幸輝のコメント（全文） お芝居を始めた頃から僕のことを見てくれているプロデューサーの方が、いつか幸輝くんでやりたいと、それもまた主演でと仰ってくれていて、本作のお話をいただき、素直にうれしかったです。 僕も一緒に作品を作っていける事にワクワクし、実際にマンガもスタートするというプロジェクトも面白いと思いました。 台本を読んで、僕自身の事が描かれているように感じ、自分の今までの人生を俯瞰で見られている気がしてゾッとしました（笑）。ですのですごくマモルの事が理解できました。 この作品は、ファンタジーでありながら登場人物の心の内が細かく丁寧に描かれていており、観ていただいた方には堀マモルを応援したくなっていただけると思っています。チャーミングでどこか抜けていて、それが全部全力で愛される作品になると確信していますので、公開を楽しみにしていただけるとうれしいです。
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動画配信サービス「DMM TV」では、TBS『水曜日のダウンタウン』演出の藤井健太郎氏がプロデュースを手掛けた、DMM TVオリジナルバラエティー『大脱出2』が独占配信されている。【動画】クロちゃんが藤井健太郎Pに物申す！「埋められるのはNGです！」 人気芸人たちが目隠し状態で部屋に囚われ、さまざまな罠が仕掛けられている部屋から限られた情報を頼りに脱出を試みる。その様子を鋭いツッコミを入れながら見守るのは、前作から引き続き出演するバカリズム、小峠英二（バイきんぐ）。 今作で囚われたのはクロちゃん、みなみかわ、高野（きしたかの）、井口（ウエストランド）、お見送り芸人しんいち、みちお（トム・ブラウン）ら前回の地獄を経験した芸人たちに加えて、森田哲矢＆東ブクロ（さらば青春の光）、酒井貴士（ザ・マミィ）らが新たに地獄の門をくぐることとなった。 ORICON NEWSでは、この刺激と知性あふれたバラエティーを仕掛けた藤井氏と、今作のエグゼクティブプロデューサーでDMM TVコンテンツ部オリジナル制作グループ責任者の久保田哲史氏の対談取材を行った。対談の前編では、前作の『大脱出』が立ち上がった経緯に迫る。■藤井健太郎は「この番組を見たい」という“何か”を作れる人 出発点は「クロちゃんを埋めたい」――DMM TVさんとして、藤井さんにコンテンツ作りをお願いしようと思ったきっかけを聞かせてください。久保田DMM TVを立ち上げるにあたり、オリジナルコンテンツはやはり顔になるものなので、どういう方向で、どういう意味を持たせたらいいんだろうと考えました。そこでバラエティーはやはり、作り手が重要だなと。藤井さんは、TBSの水曜午後10時という多くの方が見ている枠で『水曜日のダウンタウン』という、非常に評判のいい作品を作っていらっしゃる。そんな藤井さんに、DMM TVでやってもらうためには、地上波ではできないある種の自由さや、クリエイターとしての藤井さんのテンションが上がるような場を用意することが大切だと思っていました。あとは、DMM TVのバラエティーとして、DMM TVのメインユーザーが20〜40代の男性であることを踏まえて、「男性が楽しめるコンテンツ作り」をテーマのひとつとして持っています。藤井さんの『水曜日のダウンタウン』は女性の方もたくさん見ていると思いますが、やっぱり男性も大好物な番組じゃないですか？そこの部分と、地上波の番組とは違って、お金を払って見るということを考えると、フックの部分や「この番組を見たい」という“何か”を作れる人じゃないといけない。そういう風に考えると藤井さんしかいないとなりました。――藤井さんはオファーを受けて、どうでしたか？藤井配信に向けてちゃんと番組を作ったことがなかったので、まず単純に「新しいこと」という意味での興味がありました。バラエティーのコンテンツで、何話かにわたってストーリーが続いていくものは作ったことがなかったですし、そういうもの自体が世の中にあまり存在していなかったので、「ぜひ！」という感じで。――藤井さんからのテーマは「クロちゃんを埋めたい」だったんですよね？久保田最初聞いた時、びっくりしましたね（笑）。「さすがだな！」と思って。「こんなことやりたいんです」という構想を話してくださったのですが「山の中に埋まってるクロちゃん…みたいなイメージでやりたいんですよね」と。どういうところから発想してくるんだと。藤井配信コンテンツについて持っているなんとなくの知識として、やっぱり目を引くビジュアルが大事かなと。なので、そのへんのビジュアル逆算で「クロちゃんが首まで埋まっている」っていうのはアリかと思っていました。それに、そのアイデア自体は昔からあったんですけれど、地上波ではダメだったので（DMM TVでやれるとしたら）ちょうどいいかなと。そこを出発点に、色々と肉付けをしていったという形でしたね。■藤井「見たことないことをやりたい」 『大脱出』1作目は驚異的な反響――企画会議などで、配信だとやりやすいと感じた部分はありましたか？藤井逆に配信だからルールの厳しい部分も一部あったりもするのですが、基本的にはテレビよりも柔軟な部分が多い気はしました。我々としても、当然「ここまでだったら大丈夫かな」と、考えながら提案をしているのですが、そんなに「これはダメ」と言われたものはなかった気がします。大場剛（『大脱出』制作に携わったDMM TVコンテンツ部 オリジナル制作グループ シニアプロデューサー）普段、たくさんの方からコンテンツ企画をご提案いただくのですが、みなさんバラエティー制作スタッフなので当然「面白い」を一番に表現した企画書を持ってきてくれるんですよね。でも、藤井さんの場合、それ以上に「視聴者が驚く」「誰もやったことがない」にこだわった企画をあげてきてくれるんです。結果、それを映像にした時、他番組では味わえない、新しい刺激やワクワク・ドキドキを感じる作品になるんですよね。この作り方って本来エンタメの原点だと思うんですけど、この発想をできるクリエイターは本当に少ない。世の中にコンテンツが飽和し、面白いだけではヒットさせるのが難しい今、「驚き」や「新しさ」を着想に企画を考えるからこそ多くの人の心を揺さぶることができるし、それを独自の感覚で映像に落とし込むことができるのが藤井さんのすごさだと思います。久保田以前に比べてコンプライアンスへの意識が高まり環境が変わったバラエティー界で、海外で言うところの「ショーランナー」的な立場で番組を引っ張ることができるクリエイターって、そんないないと思うんですよ。――そうした、新しさというのは、藤井さんの中でも意識している部分ですか？藤井なるべく「見たことがない」ものをやりたいなとは考えていますかね。それは視聴者に向けてもそうですが、自分としても、成功したパターンを使えば安全ではあるけど、作る楽しさは徐々に損なわれてきちゃうので、多少大変であっても違うことをやりたくなっちゃいますね。小さいポイントでもいいから、何か新しいものが必ず入っているようにはしたいなと。――テレビでは視聴率という指標で判断をされていると思いますが、DMM TVさんとしては、そうした指標みたいなものはありますか？久保田もちろんあります。ある意味、視聴率よりもシビアなところがあって、他の配信プラットホームと同じで、詳細な数字が出てきます。オリジナル番組は、この作品を見るためにどれだけDMM TVの会員になってもらえるのかが、最も大事な指標です。そこは『大脱出』にも期待した部分ですが、シーズン1の時は突出した数字を叩き出して驚きでした。そういったこともあったので、大脱出2も期待していますし、個人的にはシーズン100ぐらいまで（笑）、藤井さんがうちとやりたいなと思っていただける限りはずっとやっていただきたいというのは、正直な気持ちです。とはいえ「いいものを作りたい」というのがクリエイターにとって一番大切だと思うので、『大脱出3』になるのか、他の企画なのか…はまだこれからですが、引き続き期待しています。※後編では、今回の『大脱出2』について、全話の配信が行われたタイミングだからこそ、ネタバレも含んだ秘話に迫っていく。
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俳優の川口春奈が主演、木南晴夏、畑芽育が共演する、TBS系金曜ドラマ『9ボーダー』（毎週金曜 後10：00）の第5話（17日）の放送を前に、マッチングアプリで出会った立花（兵頭功海）から交際0日婚を申し込まれる3姉妹の末っ子、大庭八海役を務める畑芽育が、作品も魅力や出演エピソードなどを語ってくれた。【写真】「寝起きモード」の川口春奈を公開 本作は、19歳、29歳、39歳と、いわゆる「大台」を迎える前のラストイヤー＝「9ボーダー」真っ只中の3姉妹が、父の突然の失踪を機に一つ屋根の下に集結。「LOVE」「LIFE」「LIMIT」の“3L”をテーマに、モヤモヤや焦りを抱え幸せになりたいともがきながら人生を前向きに進んでいく姿を、完全オリジナルで描くヒューマンラブストーリーだ。――八海は畑さんから見てどんなタイプですか？台本を読んだときからすごく面白い子で、お友達になりたいタイプだなと思いました。八海には収集癖があって、ゴハン作りやDIYするのが大好きだけど、低体温気質。セットのそこかしこに八海が作ったものが置いてあるんです。私にも兄と姉がいるので、鬱憤や苛立ちなど共感できるところもたくさんあって、「なんかうまくいかないな」って気持ちがよく分かります。もちろん家族だから嫌いになれないし、大切な人って思っているところも。子どもでいたい半面、「もう大人ですよ」のリミットが迫ってきて、モヤモヤしたり寂しく感じたりすることもそうですよね。八海と一緒でうまく言葉にできないもどかしさは、当時の私も抱えていました。19歳を経験した私なりのメッセージを、八海を通して伝えていけたらと思っています。――八海がDIYしたセットや、鮮やかでファッショナブルな衣装も見どころのひとつですよね。情景やシーンの雰囲気を妄想しながら役作りをするのですが、セットが想像以上の可愛さでビックリしました。さらに、3姉妹はみんな衣装が派手なんですけど、八海は「エクステをつけるんだ！」とか「おでこ全開でスカジャン着てる！」とか、衝撃の連続でした。でもそれが八海というキャラクターのヒントになったので、お芝居に活かしています。メイクをして衣装を着ると“八海スイッチ”が入るんですけど、役の衣装からこんなに影響を受けることは今までにあまりないことでした。最近ではお洋服屋さんに行っても「これ、八海っぽいな」と思うことが増えてきていて。少しずつ私服の好みが変わっていくかもしれないなと感じています（笑）。――そしてもうひとつ、八海の作る“可愛いゴハン”も話題ですね。可愛いだけじゃなくて、すごく美味しいんです！ いろんな種類のゴハンが出てくるので、たくさん味見させてもらっています（笑）。アート飯監修の桑原奈津子先生のご自宅にお邪魔して、八海ゴハンを教わりながらお料理の練習をしました。美味しい料理には作り手の愛情や気持ちが込められていることを改めて感じて、とてもいい経験になっています。――撮影現場でも仲が良すぎると聞いていますが、“リアル3姉妹”だなと感じる瞬間はありますか？撮影現場ではスタッフさんをはじめ、松下（洸平）さん、井之脇（海）さん、木戸（大聖）さんからも「本当の姉妹みたい」と言われています。初めは緊張してましたが、撮影初日が盛りだくさんの1日で、その日のうちにグッと距離が縮まりました。お2人には素の自分を見せられるし、それを受け入れてくださるので伸び伸びと過ごしています。とてもお話できないような、くだらない話ばかりをしているんですけど、川口さん、木南さんとは、役者さんとしてお芝居の話し合いをすることもあります。本当のお姉さんのようにお話できることがとても嬉しいです。――3姉妹で今後の展開を話すこともあるんですか？します！“3姉妹予想大会”（笑）。私たち自身も今後の展開が分からないので、八海は兵頭功海さん演じる立花と「もしかしたらシンガポールに行っちゃうかもね」なんて予想をし合っています。立花は親身に話を聞いてくれるとても良い人なんです。あと松下さん演じるコウタロウは、本当はどんな人なのかな…とか。私たちも皆さんと同じ気持ちで今後の展開を楽しみにしています。物語が目まぐるしく動き、各話でどんな起承転結が繰り広げられていくのか、それが『9ボーダー』の魅力だと捉えていて。登場人物たちが息をつく暇のない反面、そこをドラマの楽しみとして視聴者の皆さんにご覧いただけたら良いなと思っています。
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TBS『水曜日のダウンタウン』演出の藤井健太郎氏がプロデュースを手掛けた、DMM TVオリジナルバラエティー『大脱出2』が話題を呼んでいる。「芸人が閉ざされた空間から限られた情報をヒントに脱出する」というシンプルな構成だが、仕掛けられたさまざまな罠や絶妙な難易度のクイズ、謎解きのトリック、そして極限状態でむき出しになる芸人たちの本性など、まさに「地上波テレビでは見ることができない」としか表現できないコンテンツだ。【動画】クロちゃんが藤井健太郎Pに物申す！「埋められるのはNGです！」 今作で囚われたのはクロちゃん、みなみかわ、高野（きしたかの）、井口（ウエストランド）、お見送り芸人しんいち、みちお（トム・ブラウン）ら前回の地獄を経験した芸人たちに加えて、森田哲矢（さらば青春の光）、東ブクロ（さらば青春の光）、酒井貴士（ザ・マミィ）らが新たに地獄の門をくぐることとなった。彼らの奮闘に鋭いツッコミを入れながらを見守るのは、シーズン1から続投するバカリズムと小峠英二（バイきんぐ）。 ORICON NEWSでは、この刺激と知性あふれたバラエティーを仕掛けた藤井氏と、今作のエグゼクティブプロデューサーでDMM TV コンテンツ部オリジナル制作グループ責任者の久保田哲史氏の対談取材を行った。後編では、『大脱出2』全話の配信が行われたタイミングだからこそ、ネタバレも含んだ秘話に迫る（※以下、全話視聴を前提にしたネタバレ表現を含みます）。■『大脱出2』は謎解き要素強め 放送尺の自由さ生かして6話予定から7話へ――藤井さんの中では最初に『大脱出』を作った時から、2の構想はありましたか？藤井いや、全然なかったです。「2とかどうですか？」みたいな感じでお話をいただいたので、それを受けて考えはじめた…という流れです。――今作について、バカリズムさんが「謎解きとしてもドキュメンタリーとしても面白い」とコメントされていました。藤井たしかに、今回は謎解き要素が強くなっちゃったかもしれないですね。前作での「合流する」というサプライズは、今回はもうサプライズにならないので、それはありきで驚きがあるような展開を意識して、「こことここが、こうつながるんだ」という、連鎖するような仕組みを考えました。――それぞれの話の放送時間（尺）に制限がないので、各話で見せたいパートがちゃんとある形にできましたか？藤井各話の終わり方は意識しましたね。ドラマだと脚本段階でそれも考えるだろうし、考えられるんでしょうけど、バラエティーの場合、厳密には難しいので。そんなことで、ちゃんと続きが気になるところで終わらせようとしたら、もともと6話の予定だったのが、7話になってしまいました。やはり、話数も尺もある程度融通がきくのは配信の大きなポイントですよね。――さらば青春の光の森田さんが、リーダー的な存在で最後の最後まで引っ張っていかれていましたが、藤井さんの中でその部分は想定されてましたか？藤井（さらばの部屋が）一番で出やすい部屋なので…というか、他の部屋はさらばが出ないことには基本的に自力脱出ができないので、話が2人の目線で展開していくのは想定通りですね。あのチームが、最初にフィールドに出て自由に動けるようになるので、その逆算で、最も適任な2人を選びました。――見ている側としては、トム・ブラウンみちおさん＆ザ・マミィ酒井さんの部屋が一番つらかったですが…。藤井あの部屋は、本当にめちゃくちゃ狭くて、たぶん2畳くらいだったんじゃないかな…？映像で見るとまだ少しマシに見えるんですけど、実際に中に入ったときの圧迫感はすごいですから。本当は、もうちょっと広くしてあげたかったんですけど、見ていただいたらわかりますが、部屋を重たくできない理由があったので。中の2人には申し訳ないけど（笑）。■「クロちゃんは電話するぐらいでいいか（笑）」 藤井氏が振り返る脱出の舞台裏――そんな中、クロちゃんだけ、別の場所からの脱出となりました。藤井今回も屋外の画が一カ所くらいはほしかったんで、そこをクロちゃんに担ってもらいました。で、小さい島にポツンといるのは面白いなと。ただ、クロちゃんってあの中だと一番先輩になっちゃって、芸人みんなでいるとちょっと偉そうにしたりするので、あんまり面白くならないんですよね（笑）。だから、最終的に合流するパターンも一旦は考えたんですけど、結果、電話するぐらいでいいかなと（笑）。伝達が下手だったり、勘が悪くて腹立つってのも予想通りです。――クロちゃんとは『水曜日のダウンタウン』でもご一緒されていて、改めて伺うのも野暮ですが、クロちゃんの魅力はどこでしょう。藤井どうですかね。いいフィールドを用意してあげると、ちゃんとパワーを発揮する人っていうか。放っておいて面白くなるわけじゃないし、苦手なこともいっぱいあると思うんですけど、ある得意な場においてはすごい力を発揮する人っていう感じですよね。――今回も、埋められている時に唯一やり取りできるAIスピーカーに感情移入していく流れも面白かったです。藤井いいですよね、ほどよくしょーもなくて（笑）。ちょっと裏側っぽい話になりますが、あの状況でやれることを探していく中で、ああいう風になるのはよくわかるんですよね。でも、それを（VTRを見ているバカリズム、バイきんぐ小峠に）ちゃんと見透かされるという（笑）。久保田どこまで計算してやってるのかなって、藤井さんの頭の中を覗きたいです。藤井今回は前回よりもルートがしっかりしちゃっているので、基本的にはほとんどが想定通りですかね。合流だったり、大オチの部分は、1を見てくれた人たちは、2でもそうなるだろうと思いながら見るとは思うので、大きなサプライズにはならないけども、完全な焼き直しではなく、でもがっかりしない程度の展開を考えたつもりではありますね。■最終話の仕掛けは「想定通りではあります」 藤井氏が考える“テレビ局の持つ優位性”とは――小峠さんが「地上波でやったら2、3人ぐらいはクビになるだろう」といったことをおっしゃっていましたが、そもそもの話ですが、なぜDMM TVで実現できたのでしょう。久保田これは、もう藤井さんの力です。藤井さんは「地上波なのか配信なのか」という線引きで番組を作るクリエイターではないように思います。ただ、配信番組だと、藤井さんだけでなく、出演者もそうですけど、制約が少ないとか、いいものを追求できる土壌があるとか、そういう面が大きいのかもしれないですね。藤井最後のところとか、不快に思う人も多いんですかね？この前、ある出演者に会ったとき、本人が完成形をまだ見ていない状態だったので、「どこまで使ったんですか？」みたいなことを聞かれて、「基本的には全部使ってますよ」って言ったら、びっくりしてました（笑）。――最終話の仕掛けも、どこまで想定されていたんですか？藤井だいぶ裏側の話ですけど、あの2人がその仕掛けを担うことになったのも想定通りではありますね。あれが似合う2人ではあるじゃないですか、しんいち＆井口組ではちょっと笑いづらいというか。だから、その辺の展開も含めて（仕掛けに必要な伏線である）電話を一番に取るはずの、あの狭い部屋にいる…っていう。万が一、他の組があの電話を取っちゃった場合は、食事の順番を変えて対応するつもりでしたけど。――DMM TVさんでの今後の展開についても聞かせてください。藤井まだ具体案があるわけではないのですが、『大脱出3』はできたらいいなと思っているので、どんなパターンがあるか絶賛考え中という感じですかね。まったく別物にしちゃうと意味がないですけど、同じじゃつまらないので、変化のつけ具合が難しいところではありますが、いい新要素とアイデアがあれば、3ぐらいまでならなんとかなるのかなと。だいたい、映画も面白いのは3くらいまでじゃないですか（笑）。4が一番面白いなんて前例はないので、3がギリですよね。久保田藤井さんは地上波でも配信でもこれだけ結果を出されて…。今後もDMM TVとやりたいと思ってもらえるためにも、オリジナル中心にもっともっとみんなに見てもらえるようなプラットフォームにしていかないといけないですね。いっぱい見てもらえるように頑張らないといけないなっていう感じです。――テレビ局員でありながら配信のコンテンツを作るということに関してはいかがでしょうか？藤井バラエティーに関しては、なかなかテレビ以外の土壌から作り手が出てくるのは、まだ難しいですよね。そこしか学ぶ場所がないというか、ノウハウだったりも独特のところがあるので。ドラマや映画はだいぶ事情が異なるとは思うんですけど、バラエティーコンテンツを作るのにテレビ局を経由しない作り手っていうのは、まだちょっと時間かかりそうな気がします。そういう意味では、テレビの放送自体のパワーとは別のところで、まだテレビ局の持つ優位性みたいなものがあるかもしれないですね。――藤井さんの中での土壌はやっぱりまだ地上波ですか？藤井そうですね、別にそこに強いこだわりがあるわけではないですけど、まだ見られる人数でいうと、地上波が圧倒的に多いわけで。僕らとしては、やっぱりなるべく多くの人に見てもらうというのが、目的やモチベーションの大きなひとつですから。
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タレントの久本雅美（65）が16日、都内で行われた『WAHAHA本舗40歳記念全体公演 シン・シンワハハ40』囲み取材に出席。14日に93歳で亡くなった“浪花のモーツァルト”キダ・タローさんを追悼した。【集合ショット】紆余曲折…40周年を迎えたワハハ本舗 久本は「キダ・タロー先生が亡くなられて、きのうびっくりしました。濃い接点はなかったのですが、お会いしたことはありました。本当にやさしくて、穏やかで面白い方だった」と回顧。「生きて生きて生き抜かれたような思いだったと思うので、ご冥福を心からお祈りします。CMソングもいっぱい、番組の音楽も。大阪で知らない人がいないですから。偉大な方が、また…。各番組とかCMソングすごかったですから」と賛辞を送った。 会見に同席した柴田理恵も「偉大な方だったなと。歌が明るくてね。なつかしい思いと新しいなという気持ちになりますので、すばらしい方だったなと。ご自分の使命をすべて果たして、大往生なさったなと。ご冥福をお祈りいたします」とコメント。久本は「偉大な方が、また次へと出発されて、さみしいですよね」と語っていた。 『シン・シンワハハ40』は、9月28日の東京公演を皮切りに全国各地で行われる。
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歌舞伎俳優の尾上右近が16日、東京・陽運寺で博多座開場二十五周年記念『六月博多座大歌舞伎』【夜の部】通し狂言「東海道四谷怪談」舞台安全成功祈願を行った。囲み取材で右近は初役となるお岩役に「ご縁を感じた」と何度も語っていた。【写真】しっかりと手を合わせ、安全成功祈願をする尾上右近 博多座開場二十五周年記念となる『六月博多座大歌舞伎』における夜の部の通し狂言『東海道四谷怪談』は、文政8年（1825年）に初演された、四世鶴屋南北の怪談物の傑作。怨霊となるお岩を尾上右近が演じ、尾上松也が“皆急”と呼ばれる二枚目ながら冷血なキャラクターの伊右衛門を演じる。博多座で上演されるのは22年ぶりとなり、花形の尾上右近と尾上松也が博多の地で大役に挑む。 本堂での安全祈願後、報道陣の取材に応じた右近は「昔から四谷怪談を上演すると、何かあるから、安全祈願のためにお参りするっていうことが習慣として言われてますけど、僕の気持ちとしては、安全をお願いすると同時に、やっぱり成功をお願いするってことでもある」といい、「お岩様が自分の体を通じてこの現代の世に現れて、お客様に見てもらって、感動したり怖がってもらう。そうして僕を通じてお岩様が喜んでいただくことに繋がるんじゃないかなっていう思いがあります」ときょうの安全祈願に臨んだ思いを語る。 初役で演じるお岩について、自主制作の公演でお岩を演じようと自分の中で決めていたところに『六月博多座大歌舞伎』という大舞台でのオファーがあったことを明かし、「お岩様をしょって立つ責任と、何か選ばれたという幸福感みたいなものをとても感じます。役者は役を選んでいるつもりが、実は役に選ばれているのかもしれないと改めて感じて。お岩様に呼んでいただいたっていう感覚がある」と語る。 そして歌舞伎役者の先輩方からも「お岩様をやったほうがいい」とお墨付きをもらったそうで「実際に自分が扮装した時にしっくりきた。これはもう当たり役にしたいと思っています」と自信をにじませ、「歌舞伎の魅力というが詰まった作品ですので、怖い話を見るつもりでもいいし、歌舞伎を楽しみたいというつもりでもいいし、とにかく1度見に来たら面白いと思っていただけることは間違いないと思いますので、ぜひ劇場に足を運びください」と呼びかけた。
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